Советский стиль интерьера +75 фото и исторических примеров

Отношение современников к интерьеру советских времен нельзя назвать однозначным. Остаются квартиры с сервантами, креслами, торшерами периода СССР. У одних они вызывают неприятие, у других теплые ностальгические чувства.

Как ни оценивай советский интерьер — это массивное, многогранное прошлое. Его эстетика необходима для правильного суждения о настоящем точно так же, как нынешние постройки и дизайн будут оцениваться через полсотни лет, с такой же неизбежной критикой, желанием вынести все атрибуты на помойку или восхищением, стремлением сохранить, отреставрировать или хотя бы стилизировать под…

История и особенности советского интерьера

На заре Советской власти профессии дизайнер не существовало. Архитекторы того времени находились под прессом догм и схем, а понятие дизайн окрашивали двумя красками: капиталистический и социалистический. К первому было абсолютно отрицательное отношение.

Даже перенимая западную стилистику, пропорции и формы, их адаптировали под революционную культуру тех лет, отчего интерьеры не блистали эстетикой, были несколько топорны, главным требованием к пространству и обстановке были функциональность и чистота. Основное внимание «художественных конструкторов» было направлено на техническую модернизацию изделий, эстетические открытия пришли позднее.

К 60-80-м гг. развилась система дизайнерских организаций, способствующих пропаганде и развитию этой сферы, ставшая потом мощной конкурентной школой среди прочих в мировой культуре.

Интерьер первых десятилетий существования союза

После революции «буржуйские» гнезда расселяли, бездельники и белогвардейцы «уплотнялись», в советских коммунальных квартирах упразднялись залы, столовые, гостиные. Новые власти оставляли кабинеты только тем, кому они нужны были для работы – врачам, профессуре, ответственным партийным работникам.

Аристократический паркетный пол, золоченые рамы, резные стулья соседствовали с деревенскими дорожками и табуретами. Новые хозяева быстро делали непригодными канализацию и водопровод. У входной двери было много кнопок с фамилиями, стены туалета украшали сиденья для унитаза, по количеству проживающих семей. Общая кухня убиралась по графику. Каждый из жильцов имел свои понятия о чистоте, поэтому места общего пользования изобиловали насекомыми, грибком, а пресловутый квартирный вопрос стал набирать силу именно тогда.

В начале ХХ века дизайн и архитектура подчиняются конструктивизму, диктующему революционную сдержанность, предельную рациональность, практичность в геометрии и цветах, но богатство и буйство внутреннего мира.

Интерьер 40-х годов

Военное время не позволяло населению страны думать о стиле своего жилища. Многие были рады койке в бараке, на освобожденных территориях целыми семьями жили в комнатушках с минимумом самодельной мебели, а порой просто в землянках. Вернувшиеся к середине десятилетия из эвакуации или с фронта не всегда заставали свои квартиры свободными, большинство семей проживало в коммуналках.

Особых изысков не было, убранство комнат состояло из металлических кроватей на сетке, платяного шкафа под ключ, этажерки, полок для книг, круглого стола, накрытого скатертью, буфета для посуды. Комнату украшал кожаный диван с полочкой, зеркалом, узнаваемая по фильмам настольная лампа на массивном столе, с зеленым абажуром.

Модный текстиль того времени – кружевные салфетки на всех горизонтальных поверхностях, коврики с оленями на стене у кровати, тюль на окнах.

Интерьер избранных домов дополнялся трофейной мебелью, живописью, бронзой. Предметом роскоши была расписная керамика, хрусталь, ковры. Во многих домах «сталинский ампир» прослеживался в лепнине, внушительной дубовой мебели, украшенной резными деталями.

Интерьер 50-60-х годов

Пропаганда традиционных советских ценностей действовала не только в литературе и живописи. Амбиции и имперский размах руководства страны времен 50-х получили отражение в строящихся на главных улицах домах стиля неоклассицизм, с толстыми стенами, высокими потолками, из добротных материалов. Сооружения, подобные московским высоткам, со всеми коммуникациями, просторными комнатами, в том числе, для прислуги, можно встретить во многих городах.

Интерьерные решения квартир зависели от статуса владельцев. На полу – паркет или доска, стены с обоями, на потолке – абажур или люстра с ярусами «висюлек», в зависимости от доходов семьи. В некоторых семьях, помимо патефона, появлялся телевизор, который приходили смотреть все соседи. Чай с сушками пили за самоваром, пока только избранным был доступен телефонный аппарат.

Начало 60-х — эра индивидуального жилья. Крохотные типовые квартиры постепенно наполняются цветом, этникой, в моду входят хиппи и модернизм. Появляются ламповые радиоприемники, радиолы, телевизор становится центром вечернего притяжения.

Одна комната совмещала в себе функции спальни, гостиной и столовой, мебель, соответственно, днем была диваном, ночью кроватью, шкаф или сервант выступал в роли разграничителя пространства. В интерьерах возникли гарнитуры, которые производились из дерева и фанеры, легкость им придавали высокие ножки, за стеклянными фасадами демонстрировались коллекции посуды из стекла и хрусталя. Популярны были раскладывающиеся столы, кухонная гарнитурная мебель. Кресла на деревянных каркасах имели несколько аскетичный вид, но по качеству не уступали зарубежным аналогам.

Интерьер 70-х годов

Типичная квартира 70-х – брежневка, более совершенный вариант хрущевки, где гостиная оборудовалась диваном с парой кресел, журнальным столиком, сервант уступал место стенке. За импортными гарнитурами и коврами гонялись, преодолевая многомесячные очереди, предметом гордости становились наборы хрусталя, танцы на вечеринках сопровождались аккомпанементом из бобинного магнитофона.

Ремонт квартиры подавляющее большинство граждан делали своими руками. Дизайнеры трудились разве что над предметами мебели или декоративного искусства. Интерьер отдельно взятого жилища был полностью на совести владельца, обустраивался в соответствии с его вкусами и возможностями.

Доходы были существенно выше спроса, чем и объясняется повальный дефицит всего: продуктов питания, одежды, мебели. Отнюдь не бедность советских людей была причиной их скромной жизни.

Цветовая гамма

Отличительной особенностью советского дизайна было то, что он обслуживал в основном промышленную, общественную сферу. Стоит вспомнить метрополитен, обстановку домов культуры или правительственных зданий. Типовые квартиры рядовых граждан отличались заурядной побелкой с бледной цветовой палитрой.

Зачастую «панели» (часть стены примерно до уровня плеча) окрашивались в гнетущий зеленый или синий цвет. Пол традиционно был коричневым, с оттенками красного или рыжего, потолок белый, межкомнатные двери, радиаторы отопления и оконные рамы изнутри покрывались белой масляной краской.

Желающие сделать свое жилье более уютным, индивидуальным ухищрялись «доставать» современные яркие ткани для оформления оконных проемов, самостоятельного шитья скатертей, чехлов на диванные подушки. За неимением качественных обоев осуществляли «веселенькую» побелку с помощью трафаретов и подручных красителей. Соседи могли подсказать, как покрасить потолок или стены с помощью пылесоса «водоэмульсионкой», которую оттеняли синькой или зеленкой. Получалась очень практичная красота.

Ковры в интерьере советских квартир

Сделать жизнь семьи более автономной помогали ковры. Вначале они были рисованными, со стен смотрели плюшевые олени и коты. В более богатые брежневские времена узорчатые шерстяные ковры вешали на стены, укрывали ими пол даже под мебелью. Этот предмет был показателем достатка, слыл хорошим подарком молодоженам, передавался по наследству.

Особым спросом пользовались изделия из Туркмении, Азербайджана, Армении красновато-коричневой гаммы. Хотя, при покупке никто особо не вредничал, покупали то, что «выбросили» на данный момент. По выходным дворы оглашались характерными звуками: хозяева избавлялись от пыли с помощью выбивалок. Зимой ждали снегопада, чтобы произвести кардинальную чистку. Обратную сторону висящих на стене ковров натирали душистым мылом от моли, которая ценила натуральность, но была врагом долговечности.

Особенности меблировки

О «таком-то» стиле говорить применительно к советским квартирам не приходится. Их обставляли чем придется. Особенно на кухнях часто можно было встретить предметы еще дореволюционные. Тяжелые шкафы, буфеты массово переехали на помойку с наступлением эры малогабаритных квартир.

Первые десятилетия советской власти не отмечены особой презентабельностью интерьеров. Здесь встречались витиеватые старорежимные предметы, крашеные артельные табуретки, самодельные столы и книжные полки. Располагали все это многообразие по периметру комнат, стол — по центру.

Советский богатый дом обставлялся предметами из шпонированного массива в духе арт-деко. Типовая «квадратная» мебель малогабаритных квартир становилась многофункциональной, вмещала шкаф для белья, посуды и книг, комод, секретер. Особый шик – полированные серванты с парадными наборами сервизов и хрусталя. Одну из стен или хотя бы часть ее оформляли томами полных собраний сочинений, пианино. Необходимым атрибутом было трюмо, часы на стене, фотографии за стеклами «стенки».

Дизайн современной квартиры в советском стиле

Сейчас не всякий стремится избавиться от «древнего» книжного шкафа или буфета. После небольшого ремонта эти предметы снова становятся достойными элементами интерьера. Незамысловатые формы снова в тренде, а сохранившиеся элементы советского декора увеличивают стоимость квартиры. Даже убежденные минималисты оставляют лепнину на потолке, она сыграет свою роль ретро-акцента, а советские светильники станут самыми модными арт-объектами.

Повторять советский стиль во всех деталях современная квартира не должна. Простоту и лаконичность обстановки отразят несколько характерных элементов. Иначе комнаты будут дышать музейностью, а не уютом.

Зал

Если на полу паркет «елочкой», пускай он даже выцвел или местами потрескался, его можно отреставрировать. Циклевка обойдется значительно дешевле нового покрытия. Стены оклеивают характерными для того времени цветастыми обоями.

Модная обивка старого кресла преобразит его до неузнаваемости, подчеркнет семейную преемственность. Подобные вещи очень хорошо сочетаются с современной мебелью. Кружевную скатерть отбеливают, расставляют на ней лаконичную современную посуду.

В динамичном эклектичном интерьере, неординарном арт-деко или новой классике акцентом станет винтажный ковер, никакая «Икеа» не придаст дому столько энергетики. Бабушкина вещь подчеркнет загородный скандинавский стиль, смягчит интерьер городского лофта.

Довершат стилистику раритетные фарфоровые фигурки, чайный сервиз Ленинградского фарфорового завода.

Спальня

Хороший фон для раритетной мебели – очищенная до кирпича и покрытая специальным лаком стена, где располагают коллаж из семейных фотографий, современные постеры, зеркало из бабушкиной коллекции.

На комоде и прикроватных тумбочках обновляют слой лака или красят их, ручки на ящиках и дверях меняют на новые. Старую стенку преображают в шкаф-купе, убрав лишние полки, заменив дверцы, соорудив вешалки. На кровать бросают покрывало с орнаментом.

Из советского ковра можно представить своеобразный подиум, который будет выглядывать из-под кровати. Пестрые нарезанные квадраты из того же ковра выполнят роль накидки для стула, кресла.

Кухня

Винтажные элементы наиболее уместны на кухне, где благодаря им появляется домашний уют. Легкий способ изменить старую мебель, бытовую технику – перекрасить их в яркие тона. Главное, позаботиться о том, чтобы краска легла ровно.

Деревянные советские стулья вписываются в интерьер путем покраски их в сочные цвета. Они хорошо смотрятся в антураже кухни, если их несколько.

Старый буфет или элемент стенки полностью преображается заменой лакированных фасадов на крашеные или оклеенные специальной пленкой, цветными обоями, оформленные декупажем.

Обшарпанные деревянные табуреты оклеивают или окрашивают с имитацией лоскутной техники.

Прихожая / коридор

Антресоли от старой стенки превращают в банкетку с ящиками для обуви. Стилистику поддержат тематические агитационные плакаты, статуэтки из бабушкиной коллекции где-нибудь у зеркала, большой фикус, тещин язык в кадке.

В свободном углу ставят стилизованную вешалку с рожками, а у ее подножия – чемодан с памятными наклейками времен СССР. Если размеры прихожей позволяют, здесь организуют своеобразный музей, заняв стены вымпелами и портретами вождей, а свободную полочку – кубками, напоминающими о былых спортивных рекордах.

Ванная

Обязательным атрибутом ретро-ванной станет овальная купель на ножках. Конечно, никакой не акрил, а медь или латунь, со стационарной лейкой.

Мило и аккуратно выглядит в этой стилистике небольшого размера квадратный кафель, который окружает только ту зону, где есть контакт с водой. Свободные от кафеля стены оклеивают обоями или имитируют клинкерную кладку, сантехнику искусственно состаривают.

Более жилым и уютным это помещение будет выглядеть с объемной потолочной люстрой, аутентичности добавит использование зеркала в деревянной простой раме, яркого текстиля, антикварных вещей.

Заключение

Советское пространство было довольно закрытым, что сказалось на эстетике всех культурных направлений. Но общемировые идеи все равно проникали к художникам, в тандеме с их талантами получали новое развитие. СССР производил неплохую мебель, посуду, керамику. Многие модели можно признать произведениями искусства, их эргономика была весьма продуманной.

Современные интерьеры с неожиданными антикварными деталями работают в духе ретрофутуризма, нацелены в будущее, но одновременно являются милыми цитатами прошлого. В них легко дышится, уютно жить благодаря сочетанию новых веяний и элементов старого.

Советский интерьер заинтересует тех, кто ностальгирует по прошлому или не хочет задействовать серьезные финансовые ресурсы, обставляя квартиру.

Подобный стиль выделяет любое помещение из повседневности, наполняет специфическим духом страны, конкретной семьи.

Интерьеры в стиле СССР. Никогда так не делайте!

Давно хотел написать пост про такое жуткое наследие СССР, как советские интерьеры. Может быть, вы про это не знаете — но сейчас очень много народу продолжает жить в квартирах с весьма, скажем так, своеобразными интерьерами. Часть таких интерьеров осталась ещё со времён СССР, а другая часть (что хуже) — это уже новые «произведения искусства», сделанные в наши дни в стиле «а-ля совок».

Мои друзья периодически сбрасываю мне фотоснимки таких интерьеров — я их всегда бережно сохраняю на память и периодически, набравшись смелости, просматриваю. Все фото новые, взяты с украинских сайтов по аренде жилья — но скажу сразу, что и в Беларуси, и в России такой жести можно найти не меньше (а местами и побольше).

Итак, в сегодняшнем посте — рассказ о «наследии СССР» в интерьерах квартир с фотоснимками. Пост не рекомендуются к прочтению впечатлительным людям, детям и беременным женщинам. Заходите под кат, там интересно. Ну и в друзья добавляться не забывайте)

02. Итак, начнём. В современном интерьере а-ля совок обязательно будут присутствовать «классические атрибуты СССР» — ковёр на стене либо на полу, накидки на диване и креслах, сетчатые пылесборные занавески и «секция» во всю стену. Кстати, на фото ниже видно, что секция осталась не со времён СССР, а была приобретена относительно недавно — для чего это нужно было делать, ума не приложу.

03. Вот тоже довольно современный интерьер, который однако копирует «лучшие советские традиции» — «секция» вдоль стены, страшненький ковер на полу, пылесборные шторы на окне, обои с рисунком. Зачем они так делают? А?

04. Вообще «секция» —  это обязательный атрибут квартиры а-ля СССР, пусть и современной. «Секция», как правило, чудовищно нерациональна — в панельном доме она занимает примерно четверть полезной площади комнаты (и без того узкого «пенала») и набита абы чем — горами посуды, которая годами оттуда не вынимается, безделушками, книгами брежневской эпохи, стопкой советских наволочек, открытками «Керч-1981» и журналами «Наука и жизнь» за 1986-89 годы. Я не шучу — будете в гостях у кого-нибудь в доме с такой «секцией» — загляните украдкой в шкафчики, обнаружите там именно это.

05. Вот тоже отличный пример комнаты с «секцией» и хранимыми там вещами:

06. Или вот. Смотрите, секция уже явно не советская, куплена в 2000-е годы. Зачем они её купили? Огромный массив мебели делает комнату меньше на треть, не дает нормально пройти возле кровати и при этом стоит абсолютно пустым. «Советского лоска» добавляет страшная пятирожковая люстра и вездесущие сетчатые шторы-пылесборники.

07. Ещё одна современная гостиная в советском стиле. Второй по распространенности советский атрибут мебели (после «стенки») — это полированный сервант, на фото ниже их целых два, разного калибра. По своей бесполезности сервант может потягаться со «стенкой» — в нём держат кучу бесполезного хлама, старые книги, которые никто не читает десятилетиями, какие-то мягкие игрушки, пустые флаконы от парфюмерии и так далее.

08. Тоже из серии «прекрасное». Зачем в серванте столько посуды, Карл? Какую роту солдат они собрались кормить?

09. Иногда мне попадаются варианты гостиных, стиль которых можно обозначить как «советский минимализм». Это значит, что хозяин квартиры уже избавился от большинства хлама, но оставил в квартире некоторый необходимый минимум мебели. Вот классический пример такого стиля — нет ни «стенки», ни серванта, оставлено только парочка каких-то комодов, настенная книжная полочка и диван. Обратите внимание, насколько визуально в квартире легче дышится без огромной темной «стенки» на полкомнаты и без гадких сетчатых штор на окне.

10. Ещё один пример «советского минимализма» — оставлен только столик для карликов, диван и шкаф.

11. Самое время взглянуть на совдеповские спальни, вот типичная комната а-ля СССР — обставлена непонятно чем, половину мебели можно смело выкинуть, особенно огромные кресла.

12. Самая большая беда спален в советском стиле — это то, что люди продолжают спать непонятно на чём — вместо кроватей можно увидеть какие-то раскладные диваны, кресла и прочую дребедень. Обратите внимание, что красло и диван на фото уже не советские, купленные уже после СССР «по старой привычке». Почему вместо раскладного дивана нельзя было просто купить нормальную кровать с матрасом — для меня загадка.

13. Впрочем, старые советские диваны и кровати тоже массово продолжают использоваться — как например, на этом фото. Тут кстати собраны и другие атрибуты советской спальни — огромный шкаф, обязательное огромное кресло с пестрой накидкой и обязательный настенный ковер в восточном стиле. С ковром на этом фото происходит что-то странное — он отошел от стены на полметра и, боюсь, готовится захватить мир.

14. Ещё спальня — сюда перекочевал ненужный сервант из гостиной, набитый тем же самым барахлом. Где-то под потолком висит картина, а над дверью прибиты часы.

15. Ещё одна беда спален «а-ля совок» — какой-то офисно-отельный стиль. Видимо, хозяин такой квартиры «высшим пилотажем» интерьера спальни считает провинциальную советскую гостиницу. Тряпочки, тумбочки, тапочки вряд — трамвай переехал отряд октябрят.

16. Вот тоже прекрасное:

17. А теперь давайте посмотрим на кухни и санузлы. Классическая кухня «а-ля совок» выглядит как-то так — какой-то старый буфет, шкаф-колонка, заткнутая в угол к окну газовая плита. Обратите внимание, что в квартире живут не совсем уж нищеброды — вставлены новые окна, баратея тоже вполне современная. Почему нельзя было купить новую мебель?

18. Вот эта же кухня с другого ракурса. Нарезать продукты для готовки предлагается, видимо, на зеленой столешнице шаткого буфета, а мыть посуду — зажавшись в угол за шкаф-колонку.

19. Тоже кухня. Из серии «я его слепила из того, что было».

20. Отличительной чертой совдеповских кухонь является неумение обращаться с холодильником — ему никогда не находится нормального места, причем это никак не зависит от площади кухни. Вот относительно немаленькая кухня, большую часть полезной площади которой занимает огромная бесполезная столешница, а холодильник приткнут к окну, загораживая свет.

21. Игода холодильник размещают у двери — видимо, чтобы все об него спотыкались.

22. А бывает что холодильник и вовсе переезжает в прихожую. Отчего так происходит? Хозяева многих подобных квартир выросли в коммуналках, где холодильник был либо недостижимой роскошью, либо стоял где попало — чаще всего, в комнате той или иной семьи (чтобы по ночам никто не крал продукты). Из-за этого простая мысль о том, что холодильник — это в общем-то интегральная и неотъемлимая часть кухонного оборудования, у таких людей напроч отсутствует.

23. А вот так выглядит ванна а-ля СССР:

24. Туалет. Многие до сих пор сохранили там советский шкафчик для всякого ржавого хлама. Ещё загадочно и дико выглядит месторасположение крепления для бумаги.

25. Вот тоже очень типичное фото:

26. Иногда хозяева таких квартир зарабатывают много денег и делают ремонт, но в итоге получается всё равно всё тот же совок — серванты становятся вычурнее и витиеватее, шторы-пылесборники приобретают сложную форму, обои в цветы становятся ещё «более лучшими».

Все фото: OLX.ua

А знаете, что в этом всём самое интересное? Все эти фотоснимки сделаны не в квартирах каких-нибудь бедных бабушек (которых можно понять), а относительно небедных людей — всё это арендное жильё, а это значит, что хозяева этой недвижимости имеют ещё как минимум одну квартиру+источник дополнительного дохода с аренды. И при этом они бережно продолжают хранить и преумножать вот такой вот стиль а-ля СССР.

Почему так происходит?

Напишите в комментариях, интересно.

Добавляйтесь в друзья в ЖЖ;)

Подписывайтесь на меня в facebook

Подписывайтесь на мою страничку Вконтакте
Подписывайтесь на мой твиттер

_____________________________________________

Понравился пост? Обязательно расскажите друзьям про интерьеры в стиле СССР, нажав на кнопочку ниже:

Советский интерьер. Дизайн интерьера в стиле СССР: интерьеры советских квартир (фото)

Вписываем предметы из советского прошлого в современные квартиры

Мы уже писали о 9 главных особенностях советского интерьера, теперь настало время разобраться, какую мебель, отделку и декор можно позаимствовать у ушедшей эпохи.

1. Паркет

Прежде всего, стоит сказать о паркете. Раньше его можно было найти во многих домах, сейчас хороший наборный паркет — редкость. Если вы счастливый обладатель деревянной «ёлочки», не рекомендуем её менять, лучше отреставрируйте то скоровище, что имеете. Паркет очень долговечен и еще хорошо вам послужит. 

2. Мебель 

СССР – это не всегда шкафы-стенки из ДСП. Наши бабушки и дедушки ценили семейные реликвии. Среди них много очень красивой антикварной мебели. Внимательно осмотрите своё наследство и не упускайте ценный мебельный гарнитур. Порой он нуждается в серьёзной реставрации, зато наверняка сделает ваш интерьер интересным и по-настоящему уникальным. 

3. Библиотека 

В прошлом обширные домашние библиотеки с красивыми и качественными экземплярами не были редкостью, многие из них достались нам по наследству. Не стоит прятать издания на чердак! Книга, находящаяся всегда под рукой – источник знаний, она может пригодиться вам или вашим детям в любой момент. 

4. Сервиз 

Мы помним советские стеклянные шкафы и их главную, хрупкую ценность – сервиз. Не торопитесь продавать его или отдавать. Красивая посуда облагородит и украсит любую квартиру. Вы всегда сможете накрыть шикарный стол для гостей или насладиться узорами чашки, выпивая кофе воскресным утром. Да и в целом советский хрусталь смотрится в современном интерьере очень стильно.

5. Ковёр 

Этот текст не мог обойтись без такого значительного символа эпохи. Когда-то ковры вешали для утепления помещения и для красоты. Современные дизайнеры со всего мира продолжают эту традицию. На фото выше – удачные и стильные примеры. Если вам в наследство достался необычный и редкий советский ковер, почему бы его не использовать в современном интерьере?

6. Фарфоровые статуэтки

Есть в советских фарфоровых статуэтках что-то особенно милое и трогательное. Это своеобразная память, которую рука не поднимется выкинуть или отдать, даже если вы почти не застали ту эпоху. Не стоит прятать их в дальний угол шкафа. Например, известные фигурки Нины Малышевой прекрасно поладят с современным декором и создадут в интерьере уютное, домашнее настроение.

7. Оконные рамы 

Стоит взглянуть на обычную пятиэтажку, и вот в глазах уже начинает рябить от белых пластиковых окон. Если у вас квартира с деревянными рамами – это большая удача. Даже если их нужно будет утеплять и реставрировать, эстетичность и натуральность материала того стоят. Кстати, если краска на оконных рамах будет немного облуплена или потерта – это даже здорово, такой элемент отлично подходит к стилям гранж и шебби-шик.

8. Батареи 

Старые батареи после хорошего ремонта дадут фору любым современным аналогам – они выглядят гораздо более интересно и необычно. К тому же, их можно не только покрасить в нейтральные цвета, но и последовать одному из трендов – сделать акцент, как на фото справа. 

9. Люстра 

В советские годы очень любили вешать люстры. Чаще всего, конечно, они были из недорогих материалов, но вдруг вы окажетесь обладателем хрустальной? Тогда не прячьте её от глаз, она станет настоящим сокровищем квартиры.

10. Лепнина

Лепнина на потолке и стенах считалась в Советском Союзе символом достатка. В современном же дизайне она превратилась в классную деталь. Особенно выигрышно она будет смотреться в лаконичном монохромном интерьере с минимумом мебели. Если вы столкнулись с такой редкостью, настоятельно рекомендуем потратить время и деньги, чтобы ее отреставрировать.

11. Шведская стенка 

Допустим, вы спортсмен или ваши дети очень активны и постоянно стремятся куда-то залезть. Почему бы не вспомнить о старой доброй шведской стенке? Не бойтесь экспериментов! На фото выше – советская стенка в современном интерьере. 

12. Антиквариат

Если есть желание, можно вписать в интерьер совершенно разные вещи, доставшиеся вам из прошлого: от радиоприёмников и холодильников до агитационных плакатов. Если вам нравятся такие декоративные решения, почему бы на них не отважиться? 

Подведём итоги

Красивая мебель, натуральный пол, потёртые деревянные рамы, редкие книги, необычные предметы декора – некоторые не замечают их ценности и предпочитают купить современную и порой не лучшую замену вещам из прошлого. Почему бы не использовать доставшееся нам наследство?  Так мы наверняка сделаем квартиру уникальной и интересной, она будет буквально “дышать” историей.

Советский стиль интерьера: как менялся дизайн, мелочи

Грубые, жесткие обои на стенах, скрипящий паркет и незамысловатые мебельные гарнитуры – это те детали интерьера, которые большинство старается безвозвратно выбросить из дома. Но есть люди, которым интересно обустройство дома в этот исторический период. Они даже черпают вдохновение для создания современной обстановки, просматривая фотографии тогдашних квартир.

Для некоторых людей такой дизайн нравится

Советский интерьер не очень популярен

Большинство людей только и мечтают избавится от вещей которым уже много лет

Русский стиль. Интерьер и быт в первые десятилетия существования СССР

В одном ряду с такими популярными стилями интерьера, как барокко, модерн, кантри можно поставить русский стиль, который соответствует эпохе существования СССР. Дизайнеры часто называют советский интерьерный стиль вычурным словом «китч», что дословно обозначает «штампованный под копирку объект низкопробного производства». Начало формирования подобной обстановки помещений началось в 20-х годах ХХ века и не закончилось до сих пор по одной простой причине: люди, родившиеся и прожившие большую часть жизни в союзе, не могут принять изменения и обставляют свой дом (воздерживаются от переделок), подражая культуре времен Брежнева, Хрущева.

В первые годы после перемены власти с императорской на советскую людям было не до переклеивания обоев и перестановки мебели. Массово начала происходить урбанизация, стал остро ощущаться дефицит жилья. Но власти, не имея средств на строительство новых домов, решили по-другому – превращать бывшие богатые дома буржуазии в общежития, которые до наших дней именуются как «коммунальные квартиры». Их главной особенностью было наличие общего санузла, кухни и коридора. В каждой из жилых комнат располагались иногда по 5-7 человек.

Такой дизайн можно без проблем осовременить

Некоторые люди прожившие во времена СССР так и не решились как то поменять свое жилье

Смотрите такжеДизайн квартиры 70 кв. м.

Послевоенный советский интерьер 40-х

Военные действия на территории бывшего СССР оставили след не только в памяти людей, но и их быту. Безденежье, голод заставляли людей отказываться от излишеств, интерьер квартир послевоенного периода более чем скромный.

В таких квартирах в основном использовали дешевую мебель

У некоторых просто не хватало денег для обстановки квартиры

Дизайн постепенно менялся

Смотрите также»Китч» в интерьере — советы и фото.

Советский интерьер 50-60-х

Стиль 50-60-х годов в дизайне интерьера советских квартир разительно отличается от обстановки предыдущих десятилетий: население пришло в себя после военных разрушений и их последствий. Современные дизайнеры классифицируют этот период как «многогранное ретро», которое разительно отличается от советского минимализма. Типичными для обстановки жилья этого периода являются следующие элементы и решения.

• Большое количество света – на смену массивным, громоздким и устрашающе темным портьерам пришли легкие, полупрозрачные шторы. Искусственное освещение вышло за рамки «только лампа под потолком», классические каскадные люстры стали дополняться настенными бра, торшерами, настольными лампами.
• Яркость цветов – насыщенно-зеленые мягкие уголки, лимонно-желтые занавески и другой оригинальный декор необычных оттенков превращали советское жилье в мини-студию дизайна.
• Мультифункциональная мебель (диван-кушетка, кресло-кровать, раскладной стол) дополняла интерьеры того времени по причине дефицита жилой площади.

Единственное, что не выражало советский интерьер 50-60-х годов на фоне современного, – банальные обои в полоску или цветочек. Обивка мебели, кроме яркого цвета, ничем не выражалась на общем фоне. Разнообразить и украсить интерьер помогал текстиль. Модными в то время было однотонные полотна и ткани с орнаментом. Даже сегодня в квартирах людей, чья молодость прошла в 60-ые годы прошлого века можно встретить покрывала с такими орнаментами: растительные мотивы, геометрические узоры, простые украшения полотна в виде шахматной доски, елочек, квадратов.

В те времена дизайн был скучным и однотонным

У некоторых людей квартиры до сих пор так и не обновлялись

Смотрите такжеЗонирование комнаты на спальню и гостиную

Советский интерьер 70-х

Молодому поколению может показаться, что в СССР, независимо от десятилетия (40-е, 50-е, 70-е годы) все в домах было одинаково. Но, люди, жившие в советское время, хорошо помнят мельчайшие детали интерьера. В 70-х годах прошлого века произошел прорыв в архитектуре – в городах стали строить дома «брежневки», имевшие не менее 9 этажей, оснащенные комфортными новинками – мусоропроводом и лифтом. Сами авторы задумки именовали квартиры в таких постройках улучшенным вариантом «хрущевок».

Квартиры, построенные в 70-х годах, имеют от 1 до 5 комнат, низкие потолки и тесную кухню (7-9 кв.м.). С интерьером «брежневок» можно частично ознакомиться при просмотре фильма «Москва слезам не верит»: беленые потолки, на стенах – обои с геометрическим рисунком или в полоску светло-коричневого цвета, на полу – березовый паркет. Остановка гостиной незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван и два кресла, рядом – журнальный столик или полированный стол, который по праздникам раскладывался. В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф.

В 70-х годах начали строить дома

Гостиная незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван

В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф

На стенах в интерьерах 70-х годов обязательно должны висеть ковры, в серванте – стоять рыбки (те самые синие, которые до сих пор хранятся у некоторых людей), а под потолком сверкает трехъярусная люстра с висюльками «под хрусталь» (из банального пластика). Стены в квартирах эпохи 70-х, да и в 80-х украшают календари, плакаты с изображением советских артистов.

В те времена все было однотонным и скучным

На стенах обычно вешали календари и плакаты

Смотрите такжеВагонка в интерьере: виды, фото, советы

Эпатаж в советском интерьере

Множество предметов, произведенных в советский период, получится отыскать только на заброшенных чердаках или в раритетных коллекциях. Но не только предметы быта вызывают удивление или смех на лицах молодых людей, живущих в 21 веке. Множество того, что когда-то казалось людям модным и красивым, сегодня именуют популярным словом «эпатаж». Можно выделить 5 предметов, которые вызывают наибольшее удивление на лицах молодого поколения.

Первое, что бросается в глаза при просмотре фотографий периода СССР – ковры на стенах, которые по праву лидируют в рейтинге «Советский эпатаж». Полотно с изображением оленей, натюрмортов использовалось с декоративной целью и… для экономии обоев. Также причиной оригинальной декорации становились холодные стены (роль теплоизолятора) и шумные соседи (роль шумоизолятора).

Советский дизайн у молодежи вызывает смех или удивление

Советский дизайн можно осовременить

В таком дизайне есть много непонятных вещей

Второе почетное место в рейтинге эпатажных предметов советского времени являлась швейная машинка с ножным приводов, служащая «помощницей» в рукоделии и местом хранения обуви. Поверх нее обычно застилали скатерть, после чего прибор превращался в рабочий стол. Третьим предметом, которым можно удивить сегодняшних школьников, является телевизор или радиола на ножках (как у табуретки).

Четвертая позиция рейтинга заслуженно достается ажурным салфеткам, которыми укрывали не только стол, стулья, но и ранее упоминаемые телевизор, радиолу. С 30-х годов прошлого века ажурное, зачастую самодельное украшение, использовалось как декор для подушек, верха шкафов и сервантов. Замыкает пятерку сервант или как его еще именуют – «буфет». Этот предмет мебели служил местом хранения сервизов производства Ленинградского фарфорового завода (или другой праздничной посуды), семейных фотографий, иногда – денег. Подобные вещи складывали в верхнюю часть серванта со стеклянными вставками в дверцах – чтобы все видели «богатство» семьи, в нижней же части буфета, за деревянными дверцами скрывались полотенца, одежда и другие ценности (например, запрещенная Библия или банки с огурцами).

Стены обычно украшали картинами, календарями или плакатами

Обои обычно были полосатые либо в цветочек

Смотрите такжеХай-тек в интерьере: принцип, материалы, фото

Ковры на полу

При упоминании фразы «ковер в СССР» сразу вспоминается именно настенное одеяние, но не менее популярны в советский период были напольные ковры. Почему их популярность был на пике в 50-80-х годах прошлого века? Да просто потому, что они дорого стоили, и если семья могла себе позволить покупку ковра, значит, она благополучная и живет в достатке.

Зачастую покупали такие ковры.

• Ворсовые шерстяные, произведенные в Туркмении. Основа орнамента туркменских ковров – «гель» (ромбы, квадраты, многоугольники).
• Ворсовые или безворсовые изделия армянского производства. Основной мотив таких ковров – цветок лотоса с развернутыми лепестками.
• Ковры с шелковистым ворсом, изготовленные в Азербайджане. Отличаются уникальными геометрическими орнаментами, самые популярные виды «Казах», «Ширван», «Куба».

Помимо изделий среднеазиатского производства в СССР были популярны ковры, изготовленные на фабрике ВО «Внешпосылторг» (жаккардовые изделия с полушерстяным ворсом), Обуховском ковровом комбинате (двухполотные ворсовые ковры), Алматинской ковровой фабрики (прутковые 4-цветные коврики, гладкие прутковые дорожки).

В настенных шкафчиках обычно хранились фотографии

В сервантах и шкафах обычно ставили главные достопримечательности семьи

Обычно советский дизайн был скучным и однотонным

Смотрите такжеЦвет фуксия: сочетание с другими цветами в интерьере

Дизайн современной квартиры в советском стиле

Кантри, прованс, модерн – эти стили поднадоели людям, любящим необычные эксперименты. Советский интерьер в современной интерпретации – это вычурно и оригинально. В одной из комнат или во всем доме можно создать обстановку периода СССР различных годов. Таблица сочетания цветов поможет в этом.

Советский дизайн можно без проблем осовременить

На стенах обычно вешали ковры

Смотрите такжеЯпонский стиль в интерьере в современной интерпретации

Заключение

История, какая бы она ни была, является основой настоящего. В СССР люди оформляли свои жилища по мере финансовых возможностей, тогдашней моды. Сегодня советские интерьеры считаются пережитком прошлого, но вполне вероятно, что мода на обои в цветочек, яркие диваны и колоритные ковры на стенах возвратится.

Смотрите такжеКонцепция архитектуры и внутренний дизайн жилого интерьера

Видео: Советский дизайн

Смотрите такжеФрески в интерьере: технология изготовления, преимущества

50 фото примеров дизайна квартир в советском стиле:

Советский интерьер — фото и история! (40-е, 50-е, 60-е и 70-е года). Блог «Идеи Монблан Декор»

Прежде чем говорить о собственно городском интерьере в СССР, давайте определим, кто были его пользователи. Сразу после революции (да и частью после войны), это были люди, у которых вкус к эстетике городского быта только формировался — ибо все они были выходцами из деревень. То есть из бедных семей, где вообще такого понятия, как интерьер не было. 

Наследие дореволюционного вкуса сохранили тогда очень и очень немногие — в основном это были военная и революционная интеллигенция да немногочисленные дамочки «из бывших». И их вкус подсознательно воспринимался остальными, как эстетический образец — вплоть до послевоенного времени. 

А дальше было вот что.

Послевоенный советский интерьер 40-х

Для большинства послевоенный период это почти нищенское существование — тут было не до красивых интерьеров. Это не касалось привилегированного меньшинства (высших военных и партийных чинов): их дома украшала трофейная мебель, трофейные предметы искусства и аксессуары. У них-то была возможность пользоваться некогда экспроприированной дорогой и стильной дореволюционной мебелью, и они создавали достойные интерьерные композиции в меру своего природного вкуса.

А у «остальных» в интерьере дореволюционная мебель сочеталась с самыми простыми, подчас самодельными, предметами и приспособлениями (столы-табуретки-скамейки-этажерки). Трофейные предметы тоже попадались иногда — как «точечные» покупки при большой удаче.

Об эстетике на кухне или в санузлах речи не было. Здесь главным критерием была чистота. Именно наведение в интерьере чистоты и порядка было главным стилем тех времен.

Интерьер квартиры в одном из сталинских «высоток». Со вкусом? Да. Но таких — подавляющее меньшинство.

Большинство жили в коммунальных квартирах. Каждая комната: отдельный мир.

Ванная в коммунальной квартире.

Советский интерьер 50-х

Конец 50-х и начало 60-х. Оттепель. Влияние европейских и американских тенденций можно сравнить с цунами. Тогдашние «тренды» жадно впитывались советскими людьми: так «изголодались» они по западной культуре за четыре советских десятилетия.

Однако помещение — не платье, которое можно быстро сшить по картинке в иностранном журнале. Чтобы сделать интерьер по настоящему качественным и цельным, нужны материальные и физические возможности, которых в ту эпоху почти нет. Поэтому «европейский» интерьер у многих сводится к аксессуарно-декоративному ряду — вещи, которые реально можно привезти из-за границы. Кто, сколько мог позволить себе заграничного, тот это и выставлял.

Походить на Запад помогала и бытовая техника (телевизор-холодильник-радиоприемник- проигрыватель-телефон), которая начала распространяться в стране. Само наличие таких предметов уже делало интерьер «немножко европейским».

Тенденция 50-х: если в помещении есть телевизор или другая бытовая техника, то это — почти европейская квартира!

Советскую технику уже можно было купить, а на американскую — посмотреть на выставках.

Советский интерьер 60-х

В 60-х начали появляться минималистичные комнатные и кухонные гарнитуры, произведенные в Восточной Европе. Однако этот минимализм принципиально отличался от минимализма сегодняшнего. Тот минимализм — дитя функционализма, когда тебе не до красоты, а твоя красота — это чистота. Советскому человеку этот стиль пришелся впору! И в угоду этим гарнитурам выбрасываются на помойку еще вполне крепкие предметы старой мебели.

Производитель новых гарнитуров — хоть и Восточная, но все-таки Европа. Следовательно это «европейский вкус», и его уже не хочется портить абы чем. К нему начинают подбирать в ансамбль вещи подходящие, более или менее гармонирующие. Думают, в какой цвет покрасить стены на кухне. Уже хочется поразмышлять, в какой цвет заодно покрасить стены в санузле, раз вся квартира стала более или менее «современной».

Но в целом, обыкновенный советский человек живет бедно, «по потребностям». И потребности ему определены к обеспечению самые простые — если не сказать примитивные.

Конец 60-х. Один из типовых кухонных гарнитуров. Вполне себе хорош.

Музыкальная школа постепенно становится стандартом хорошего образования. Фортепиано — почти в каждом приличном доме. У всех обычные пианино, а музыкантов — необычные (на фото: Эмиль Гилельс) или, даже, концертные рояли.

Комната. Тут скорее тоска, чем ностальгия.

Советский интерьер 70-х

Тенденции 60-х продолжаются, но появляются свои черты. Развитие интерьера во многом зависит от возможностей его обновлять. И большинство советских людей могли не столько их обновлять, сколько корректировать — поменять обои, обивку мебели. Где-то могут появиться модные пледы, напольные ковры-«паласы», эстампы, заграничные безделушки.

Меняется на более современную бытовая техника — чрезвычайно важная и престижная составляющая интерьерного образа. Чем больше в интерьере пахнет Западом, тем он считается красивее. Главное направление — только на запад, только на запад, сколько позволяют твои возможности!

Местной традиции почти стесняются — ценят ее только профессионально образованные люди, либо люди с врожденным абсолютным вкусом. Коих единицы.

Кухня из фильма «Москва сезам не верит». Образец кухни. Люди стремились, чтобы их кухня была такой.

«С легким паром!». А это уже не образец ванной, а скорее, ее типичный вид. Белые кафельные плитки!

Такой интерьер можно встретить еще и сейчас. Трудно сказать, хорошо это или плохо…

Эпатаж в советском интерьере

Нужно отдельно отметить тенденцию «эпатажного» советского интерьера 70-х — начала 80-х годов. Это до нас дошла, наконец, волна хиппианского отношения к вещам. Только дошла очень по-своему и переварена была своеобразно.

То были люди возрастом «около 20-ти», которые хорошо помнили аскетизм своего детства. Для них уровень быта начала 70-х воспринимался, как прорыв в роскошь. И по молодости им казалось уместным демонстрировать бунт на этом корабле (тем более, что на Западе уже вовсю бунтовали против чего-то там).

Если человек или семья, приверженные таким настроениям, имели свою «площадку», они начинали демонстративно (демонстративность — вот главная и принципиальная черта!) нарушать и уничтожать все признаки аккуратности и уюта в интерьере. Снятые обои, голые стены; нагромождения, привнесение неинтерьерных уличных предметов.

В общем, некая антитеза Лофту — там нежилое обживают и живут, а здесь — жилое специально превращают в почти не жилое и преподносят, как некий месседж. Был еще «облегченный» вариант — просто интеллигентское пренебрежение к эстетическому аспекту жилища — куда поставил, там и стоит, куда положил, там и лежит.

***

В общем, советский период интерьера — это остров, который откололся от материка общечеловеческой культуры. Откололся; что смог — унес. А что-то волнами приносило обратно — когда больше, а когда меньше…

Советский стиль в интерьере, фотографии советского интерьера

1. Главная страница
2. Статьи
3. Назад в прошлое: советский интерьер сегодня

Современный интерьер помещений шагнул далеко вперед. Теперь уже никого не удивишь арочной конструкцией или украшенными лепниной стенами. Однако забыть советское прошлое и ту моду удалось не всем. Любители старины трепетно собирают по частичкам предметы ушедшего времени и даже воссоздают интерьер, некогда бывший символом советской эпохи.

Один из известнейших на весь мир архитекторов Илья Насонов считает, что выбрасывать предметы старины означает проявлять неуважение к истории страны. Мебель и предметы интерьера, вошедшие в советское наследство, нужно хранить или даже использовать в качестве декорирования современных помещений. Если где-то на чердаке или в гараже до сих пор пылятся полированные “стенки” или стулья с металлическими ножками, можно использовать их, чтобы соединить в интерьере дух старины и инновационный подход. Какие же интерьерные решения времен СССР применимы в устройстве современного помещения?

Конечно, первое, что приходит в голову при упоминании советской эпохи, — паркет елочкой. Материалом для него обычно служил дуб, сверху покрытый лаком. Такой паркет, как говорили раньше, на века. На сегодняшний день он вполне применим для дизайна комнаты, так как паркет елочкой был, есть и будет красивым напольным решением. Однако стоит побеспокоиться о его внешнем виде. Если паркет прослужил несколько лет и кажется стертым, то это реально исправить. Нужно лишь очистить верхний слой лака и потемневшего дерева, а затем покрыть более свежим лаком. После такой простой процедуры паркет будет выглядеть как новый.

В сталинские годы на пике популярности были белые двери с элементами расстекловки. Иногда они состояли из двух створок. Конечно, подобный вариант понравится далеко не каждому современному человеку, но в интерьере, сделанном под старину, этот элемент будет вполне уместен. Если такие двери сохранились в не самом лучшем виде, то их можно реставрировать или создать новую по изображению старой. Однако есть примеры, когда белые советские двери сохранялись в практически не тронутом состоянии.

Тканевые абажуры и льняные скатерти и шторы тоже сейчас являются раритетом и воспоминанием о советской России. Довольно часто эти детали интерьера можно увидеть на дачах или в загородных домах. А вот знаменитые люстры с висюльками до сих пор продают в магазинах и на рынках. Так что при желании иметь этот элемент в своей квартире можно без особого труда найти и купить такую люстру или собрать ее по хрусталикам собственноручно.

Кстати, раньше к любой люстре в обязательном порядке подбирали розетку – лепной карниз, который добавлял изящества. Сейчас такие розетки не перестали использовать только ценители старины.

Если говорить о мебели, то в советское время она делалась из мореного дуба и обязательно покрывалась лаком. Такая мебель, безусловно, подойдет и для современного помещения, достаточно лишь правильно ее реставрировать и использовать. Тогда предмет получит вторую жизнь и станет так называемым ремиксом прошлого.

Нельзя не упомянуть и о “скандинавских” креслах. Во времена СССР они были, как правило, красного или зеленого цвета, имели деревянные ножки и подлокотники. Сейчас такую мебель можно легко перетянуть, а если добавить, например, декоративных подушек, то можно создать интересное современное кресло. Это совсем несложно, нужно лишь немного подумать и творчески подойти к делу.

Снова побывать в атмосфере советского времени можно, если создать целостный интерьер в этом стиле или добавить несколько элементов, ставших незаменимым напоминанием о том историческом периоде. На сегодняшний день это могут сделать не только ценители старины, но и все поклонники советского дизайна, ведь магазины и блошиные рынки переполнены такими раритетными вещами.

Как соединить советское ретро и современный интерьер?

В каких стилевых решения из СССР точно уместны?

Советский период занял почти 70 лет — за это время сменилось несколько эпох и тенденций. В сталинскую эпоху в архитектуре был популярен ампир, а в интерьерах — массивная мебель из натуральных пород дерева. Ей на смену пришел минимализм: начиная с 50-х, в комнатах заняла свое место мебель максимально простого дизайна и небольшого размера — такая, чтобы вписалась в маленькие квартиры. А еще для этого периода была характерна мультифункциональность и яркие цвета.

В 70-х на стены стали вешать ковры, а также украшать их репродукциями и постерами тех времен. 

В зависимости от того, мебель какой эпохи досталась вам, выберете, в каком стиле ее можно использовать. Вот наши подсказки. 

1. Попробуйте вписать в скандинавский стиль 

Сканди — суперпопулярен сегодня. Мы пишем об этом постоянно. Возможно, именно с приходом в российский дизайн популярности скандинавских интерьеров возобновилась мода на советское ретро. Дело в том, что исконно скандинавский стиль подразумевает под собой ценность истории, некую душевность интерьеров, уважение к истории дома и квартиры — поэтому в типичных сканди квартирах нередко можно увидеть потертый паркет, старинную лепнину на стенах, и комоды, оставшиеся от бабушек. 

В скандинавский стиль можно вписать и массивную мебель сталинских времен — например, буфет или секретер. Одинаково красиво будут выглядеть и минималистичные предметы родом из 50-х и следующих эпох. 

2. Дополните современную классику 

Массивная резная мебель сталинских времен вполне может дополнить интерьер в современной классике. Но и минималистичные кресла тоже можно вписать в этот стиль. 

3. Создайте стильный mid-century модерн 

Минималистичные комоды на тонких ножках, такие же кресла и стулья — вот, что можно смело взять в квартиру в эстетике mid-century. А если у вас остались советские плакаты и постеры — тоже  вешайте на стены. 

Что можно оставить из советских предметов в современных квартирах? 

1. Кресло на тонких ножках

Модель, которая приобрела невероятную популярность в сегодняшних интерьерах. Его используют в самых разных стилях, ищут на Авито и Юла, переделывают своими руками, меняют обивки. Есть даже современные аналоги, которые выпускают мебельные шоу-румы, реагируя на высокий спрос потребителей. Если в наследство вам досталось такое кресло — считайте себя счастливчиком и не вздумайте выбрасывать.

2. Ковер

Несколько лет назад трудно было представить, что советские ковры с узорами снова войдут в моду. Почистите старый ковер, и при условии, что на нем нет проплешин — можете оставить в современной гостиной. 

3. Радиола

Проигрыватель на ножках удачно спишется в гостиную или станет дополнением современной спальни. Конечно, вряд ли вы сегодня найдете рабочую технику — но можно постараться починить у умельцев. И даже если не получится, используйте радиоприемник вместо тумбочки или столика. 

4. Письменный стол

Еще совсем недавно мы избавлялись от лакированных письменных столов с ящиками и замками, от которых давно забыты ключи. Сегодня их можно снова использовать, и даже сочетать с тем же винтажным креслом. 

5. Буфет

Или стеллаж. Что и говорить, советские «стенки» из гостиных еще долго не вернутся в интерьер, зато можно использовать их отдельные части. Например, буфеты или стеллажи для книг. 

6. Мини-телевизор

Сегодня сложно представить, что когда-то единственной возможностью смотреть концерты и телепередачи — был такой мини-телевизор. А сегодня его можно превратить…в рамку для фото. 

7. Люстры

Некоторые советские люстры, если они хорошо сохранились, станут отличным акцентом в современном интерьере. 

Странный, дурацкий мир чудес коммунистической эпохи

За последние три десятилетия, путешествуя по Центральной и Восточной Европе, сначала как журналист, а затем как писатель-путешественник, я останавливался во многих отелях в этом регионе.

После падения коммунизма в 1989 году количество вариантов жилья резко возросло. Большие отели, маленькие отели, пансионаты, пансионаты, Airbnbs, хостелы — практически все, что вы найдете где-либо еще, вы найдете здесь. И стандарты резко выросли.

Но в моем сердце все еще есть слабость к этим большим, коммунистическим, высотным отелям.

Отель Jiul в Крайове, Румыния, был закрыт в 2015 году и отремонтирован до неузнаваемости приобретающей группой Ramada Inn. В свое время Jiul был одним из самых дешевых, жутких и запоминающихся отелей коммунистической эпохи в стране.

Интерьер одного из люксов на первом этаже отеля Jiul в Крайове, Румыния. Оказавшись где-то в 1970-х, стены были кремово-голубыми, а покрывала — темно-синим бархатом.Дэвид Линч чувствовал бы себя как дома.

Сейчас это может быть неочевидно, но если вы путешествуете по любому городу любого размера в Центральной или Восточной Европе до 1989 года и искали какие-то действия — и под этим я подразумеваю еду, немного напитков и, возможно, бар или клуб — скорее всего, единственное место в городе, которое вы могли бы найти, было бы в центральном государственном отеле города.

В течение многих лет просторный вестибюль отеля Thermal в Карловых Варах, Чешская Республика, был забит этими ретро-футуристическими ярко-красными стульями.Мне всегда нравился отполированный, стильный интерьер вестибюля, который частично компенсировал агрессивный внешний вид (см. Ниже).

Эти места всегда можно было отличить по сознательно социалистическим названиям, например, «Мир» (Мир) или «Дружба» (Дружба), или по величественным городским названиям, таким как «Москва» или «Рига».

У них были не только лучшие комнаты в городе, но и лучшие (или, по крайней мере, самые дорогие) рестораны и бары. У многих также были модные ночные клубы, неизменно называемые «клубами для джентльменов» с такими названиями, как «Черная кошка», хотя обычно они были такими же неприветливыми, как и их западные коллеги.

Легендарный термальный отель на историческом чешском курорте Карловы Вары. Великолепный отвратительный отель в городе, наполненном красивыми, но в некотором роде безвкусными спа-центрами 19 века и архитектурой отелей. Бассейн на крыше был знаменит в коммунистические времена, но, к сожалению, его оставили гнить (в последний раз я проверял).

В то время гостиницами обычно управляла сеть отелей, контролируемая государством, с внешне дружественным к туристам названием, за которым скрывалось то, что на самом деле было безрадостной ветвью Министерства внутренних дел или Коммунистической партии этой страны.

Российское государственное туристическое агентство «Интурист» было образцом, но у всех небольших стран были свои версии: Cedok (Чехословакия), Orbis (Польша) и т. Д.

Вестибюль гранд-отеля Ceahlau в Пятра-Нямц, Румыния. Здесь дизайнеры играют с цветом, светом и материалами, чтобы создать современную, приятную эстетику.

Не сразу понятно, почему партия и аппарат государственной безопасности проявили такой пристальный интерес к управлению отелями, если не принять во внимание тот факт, что эти места приносили огромные доходы режимам.

Они могли взимать плату за проживание и питание в твердой валюте (в основном, в то время в долларах США или немецких марках), и у них была заложенная клиентура из относительно обеспеченных иностранцев, которым они могли продавать свои неофициальные услуги, такие как проституция. и обмен денег.

Вокруг было слишком много денег, чтобы их можно было продать.

Твердый фасад 70-х годов гостиницы Черно Море (Черное море) в Варне, Болгария. В течение многих лет это был один из ведущих отелей города и до сих пор пользуется популярностью.Вестибюль Варны, грандиозного болгарского отеля «Черно море» (Черное море), который когда-то был «» местом в городе для начинающих аппаратчиков. Мне нравится, как дизайнеры украсили огромные колонны и выкрасили их в кремовый и зеленый цвета ретро. Отель все еще работает.

Эта связка партийных боссов, сотрудников госбезопасности, местных дельцов и западных бизнесменов часто придавала отелям неряшливую атмосферу.

В предыдущем посте в моем блоге о приходах и уходах пражского отеля Intercontinental в 1980-х годах я описываю вестибюль отеля как напуганный затхлый дым Marlboro и парфюмерные духи.Место было заполнено грязными на вид менялами и привлекательными студентками-юристами, расслаблявшимися за бокалом любимого напитка в баре. Это был удручающий, но, надо признать, довольно увлекательный театр.

Отель Praha в Праге был снесен в 2014 году, чтобы освободить место для школы, которая так и не была построена. Дизайн в стиле бруталистов датируется началом 70-х годов, хотя строительство отеля было завершено только в 1981 году. Все 136 номеров имели частные террасы и виды на Старый город вдалеке.Печально известная коммунистическая игровая площадка в Праге, бруталистский отель Praha, изображен здесь при сносе в 2014 году. Это было великолепное бельмо на глазу, с одним из лучших коктейль-баров в стиле 70-х, когда-либо построенных. Среди гостей были Леонид Брежнев и (намного позже, в 1990-е) Том Круз.

После антикоммунистических революций в Центральной и Восточной Европе в 1989 году цены в этих отелях стали плохими. Государственные сети в основном были разделены и проданы частным (часто иностранным) инвесторам.

Некоторые из более крупных, лучше расположенных объектов недвижимости процветают, но многие из этих, по общему признанию, уродливых высоток изо всех сил пытаются конкурировать с новым поколением небольших отелей, бутиков и частных предложений, продаваемых через такие сайты, как Airbnb.

Коммунисты любили демонстрировать «крестьянскую» культуру, и здесь она полностью демонстрируется в великолепном холле гостиницы «Рига» в городе Русе, Болгария. Резное дерево в сочетании с цветами в стиле 60-х годов на полу с оттенком бледно-лилового цвета. Один болгарский друг Ник Крастев сказал мне, что резные деревянные панно на самом деле были работой его отчима, Мири Нанева, в начале 70-х годов.

В этой статье собраны фотографии некоторых моих любимых отелей в Восточной и Центральной Европе в том виде, в каком они появились за последние 10 лет или около того, когда я писал путеводители.

Эти фотографии демонстрируют некоторые из лучших и худших аспектов этих странных полумиров, где дух старых коммунистических режимов часто сохранялся в течение многих лет после того, как политические структуры, которые их поддерживали, рухнули.

Примечание редактора: эта статья изначально появилась в блоге автора, который можно найти здесь .

И по сей день на горизонте Бухареста преобладают острые и необычные углы отеля Intercontinental. В 1970-х годах отель был символом независимого статуса Румынии между Востоком и Западом, но в последние годы режима Николае Чаушеску в конце 1980-х отель погрузился в пучину нищеты. В наши дни он снова превратился в приличный четырехзвездочный отель.

Передний фасад отеля Continental в Дробета-Турну-Северин, Румыния. Национальные флаги, развевающиеся над футуристической развязкой над главным входом, являются визитной карточкой зданий 1960-х и 1970-х годов.Сеть Continental взяла на себя контроль над многими отелями коммунистической эпохи в Румынии и управляет ими по сей день.

Огромный отель Cosmos в Кишиневе, Молдова, классический образец советского гигантизма 1970-х годов, который не нашел естественной клиентуры в современную эпоху. Комнаты слишком маленькие и плохо оборудованы, чтобы управлять ценами, которые потребуются руководству для улучшения собственности. Посмотрим, что будет.

Возвышающийся отель Muntenia в Питешти, Румыния. Типичный белый слон коммунистической эпохи в том, что он слишком велик, чтобы содержать его, а комнаты слишком малы, чтобы обеспечивать высокие цены на роскошь.В прошлый раз, когда я проверил, он все еще был в основном пуст, но все еще работал.

Элегантные традиционные элементы вестибюля отеля Muntenia в Питешти, Румыния, демонстрируют влияние социалистического реализма почти 1950-х годов. По моему опыту, здания соцреализма часто имеют очень сложные, даже буржуазные элементы дизайна интерьера, как если бы они планировали создать роскошь для рабочего.

Меньшие города, такие как Тырговиште в Румынии (на фото), выросли и стали зависеть от своих коммунистических высотных отелей (таких как отель Dambovita).Часто это были лучшие (или единственные) места для проживания и функционировали как местные центры силы.

К сожалению, этот ансамбль стульев из желтого кожзаменителя в холле отеля Dambovita в Тырговиште, Румыния, был заменен во время моего последнего визита. Часть эстетики дизайна, казалось, заключалась в том, чтобы раздвинуть дурной вкус до крайних пределов, прочно перейти на территорию «так плохо, это хорошо».

Пражский отель International, прекрасно сохранившийся образец архитектуры социалистического реализма 1950-х годов. Отель был «подарком» Сталина, и чехи выразили свою благодарность, построив его на дальней окраине города.Формальная элегантность вестибюля классического пражского отеля International 1950-х годов. Многие отели, построенные на этой ранней стадии коммунистической архитектуры в Восточной Европе, имели вестибюли и интерьеры, которые могли соперничать с лучшими на Западе того времени. К сожалению, этот стиль не подошел к крошечным простым комнатам.

Вид на пражский отель International вдали. Когда в начале 1950-х годов Сталин предложил чехам собственную башню соцреализма, пражские власти решили построить ее в деревенском жилом районе — вдали от места, где ее могли бы увидеть.Одним из изюминок нетронутого интерьера отеля International 50-х годов является гобелен с изображением Старого города Праги на одной из стен вестибюля. В верхней части гобелена легко различить массивную статую Сталина, которая стояла на вершине Летненского парка с 1955 по 1962 год.

Роскошный интерьер отеля Balkan в Софии, Болгария, является еще одним примером влияния социалистического реалистического дизайна интерьера 1950-х годов. Отель служил адресом номер 1 в столице в течение многих лет, а позже получил инвестиции и помощь в дизайне со стороны сети Sheraton.Отель Unirea возвышается над центром города Яссы, Румыния. Я останавливался здесь несколько раз за эти годы и восхищаюсь его бездушной анонимностью и красивыми видами на площадь.

Внушительный отель Рига в Русе, Болгария. Адаптация коммунистической эпохи к интернациональному стилю, который царил на Западе с конца 1950-х до «начала» 1970-х годов. Некогда главный адрес города, Рига по-прежнему остается удобным местом для проживания с прекрасным видом на реку Дунай.

Великолепный памятник коммунистической эпохи городу Жешув в Польше хорошо сочетается с прямолинейной архитектурой отеля Rzeszów (на заднем плане).С тех пор отель в стиле 70-х был отремонтирован и превратился в очень красивый и комфортабельный четырехзвездочный отель.

Старый отель Forum в Кракове, Польша. Когда-то это было самое грандиозное место для отдыха в городе. Это жемчужина брутализма, которая доминировала на набережной и строилась годами в 1970-х годах, но быстро потеряла популярность.

Brutalist Hotel Forum в Кракове 1970-80-х годов больше не функционирует как отель, а был преобразован в непринужденную кофейню, бар и ресторан: Forum Przestrzenie.Кафе играет на прежней роли здания и с ретро-акцентами и показывает, как эти старые бельмо на глазу можно использовать повторно.

Фасад гранд-отеля Starý Smokovec, горного курорта в Высоких Татрах Словакии, который мог бы легко заменить «Grand Budapest Hotel» Уэса Андерсона. Этот фильм был снят в Герлице, прекрасной капсуле времени на польско-немецкой границе, но реальный опыт был доступен каждому, кто путешествовал в Высокие Татры.

Еще один снимок великолепной архитектуры в стиле альпийского барокко гранд-отеля XIX века Starý Smokovec в словацких Татрах.Эта структура, очевидно, предшествовала приходу коммунизма в Чехословакии. Эти старые буржуазные отели часто представляли собой идеологический вызов для режимов, и иногда им придавали драматические расцветки, такие как статуя перед зданием, чтобы придать им более политически корректный (для того времени) вид.

(Не) массовая Мебель в СССР — Strelka Mag

Советский дизайнер объясняет, почему конструктивистская мебель так и не стала популярной.

Александр Семенов — дизайнер, знаток советской мебели, обладатель премии ADD Awards за лучший дизайн 2015 года.Он написал и опубликовал две книги по дизайну мебели в СССР в 1920-1955 гг. Сейчас Семенов работает над третьей книгой, посвященной истории массовой мебели со второй половины 1950-х — 1980-х годов. Журнал «Стрелка» рассказал ему о том, кто занимался дизайном в СССР и как стиль конструктивизма повлиял на советскую мебельную промышленность.

— Как к вам пришла идея написать историю советской мебели?

— В Государственной академии им. Штиглица мы в основном проектировали и создавали мебель, используя собственные эскизы, и смогли увидеть, как бумажный дизайн превратился в законченный предмет.Четыре года назад единственное, что я видел в советском дизайне мебели, — это огромная стена в квартире моей бабушки и несколько стульев из кладовой. Ситуация начала меняться после моей поездки в Копенгаген. Я нашла несколько книг о датской мебели в Датском музее искусства и дизайна (Børge Mogensen: Simplicity and Function, 101 Danish Design Icons и Contemporary Danish Furniture Design). Я хотел разобраться, как оформляли предметы интерьера в СССР, поэтому пошел в аспирантуру и начал писать книги.В будущем собираюсь создать иллюстрированный альбом по результатам своих исследований.

Складная книжная полка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Раскладушка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

— Какие источники вы использовали в своей работе?

— Большая часть информации о мебели в СССР была представлена ​​в отчетах о проделанной работе в процессе производства или в каталогах выставок. Как правило, это формальные тексты, поэтому среди студенческих проектов я нашел необычные примеры.Авторы этих текстов, не обремененные условиями массового производства, гораздо более чутко относились к духу времени. Среди работ Селима Хан-Магомедова и в журналах «Современная архитектура» и «Красная Нива» 1920-х годов можно найти экспериментальные и «бумажные конструкции», или нереализованные проекты; и «Техническая эстетика», «Декоративное искусство СССР», «Наука и жизнь» в 1960–1980-е годы

Многие «бумажные проекты» в начале 90-х просто выбросили на улицу.Люди по-прежнему избавляются от готовой мебели. Мы знакомы с работами 1920-х годов благодаря работам конструктивистов, а первые сведения о массовой мебели появляются только в конце 1950-х годов. А пока в своей работе я пытаюсь обобщить разрозненную информацию и использовать ее как основу для последовательной истории советского дизайна.

— Дизайн в СССР называли «технической эстетикой» — кто над этим работал?

— На мой взгляд, «техническая эстетика» — более конкретный термин.Сразу можно представить, чем занимался художник-инженер: концептуализировать эстетику массового продукта, его взаимосвязь с окружающей средой. Помимо «художник-инженер», был еще термин «художник-дизайнер». Эти профессии во многом были схожи: оба учились в художественной школе, например, на факультете дизайна мебели в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. Веры Мухиной (ныне Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия) или в Московской высшей школе. искусств и промышленности (ныне Московский художественно-промышленный университет им. Строганова).Они изучали российские и зарубежные достижения в области дизайна, читали журналы «Техническая эстетика» и «Домус». Думаю, с той лишь разницей, что термин «художник-дизайнер» применялся к тем, кто чаще специализировался на «бумажном» или концептуальном дизайне.

Складная книжная полка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Раскладушка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 год

Советский мебельный дизайн соответствовал мировым тенденциям.В 1920-е годы конструктивисты вроде Эль Лисицкого обменялись опытом в дизайне с представителями Баухауза. Джо Коломбо и другие зарубежные дизайнеры были известны и любимы в Советском Союзе. Настолько, что в 1975 году в Москве прошла крупнейшая международная конференция по дизайну ICSID. Специально для этого случая была разработана легкая, компактная, удобная в транспортировке, доступная и экологически чистая мебель из гофрированного картона.

— Первая часть вашего исследования посвящена эпохе конструктивизма.Они предложили максимально рационализировать жилищные условия. Они также разработали новые типы квартир, жилых помещений и трансформируемую одежду. Какие конструкции выдержали испытание временем?

— Конструктивисты предлагали готовые решения интерьеров. Дизайн типовой обстановки жилого помещения типа F в доме Эль Лисицкого на Новинском бульваре, или декор комнаты репортера Васильчикова в фильме Льва Кулешова «Журналистка» / «Ваша знакомая». , 1927) могут служить примерами.При проектировании автор имел в виду определенную программу того, как люди будут жить в вновь созданной среде. Он изобретал вещи, которых мир никогда раньше не видел, и предполагал, что люди быстро адаптируются к новой многофункциональной трансформируемой одежде и научатся ее эффективно использовать. Этого не произошло, в основном потому, что большинство рисунков осталось на бумаге. Хотя, честно говоря, я не думаю, что если бы мы сегодня переделали или воссоздали авангардную мебель, она бы послужила нам так эффективно, как задумано.В 1920-х годах дизайн как область, связанная с созданием концептов и массовым производством, только начинала развиваться, поэтому инженеры были заняты решением других вопросов.

Художник Эль Лисицкий утверждал, что мебель является частью грандиозного плана, организации дома, которая включает в себя как архитектуру, так и все детали интерьера. Мебель должна была соответствовать архитектуре. Между тем у него было два вида дизайнов. Первый — интегрированная мебель, которая крепилась к определенному зданию: передвижная перегородка для жилого помещения, которая разделяла пространство квартиры на различные зоны в зависимости от времени суток и желания человека.Второй тип — мобильное оборудование, с помощью которого можно было изготавливать предметы разного назначения: стол, диван, стеллаж, шкаф, журнальный столик.

Хотя мебель для зонирования впервые появилась задолго до авангардистов, именно они ее применили. Интегрированные предметы интерьера и перегородки идеально вписались в концепцию компактного, но многофункционального жилья. Эти идеи продолжали развиваться в 1960-1970-е годы. Так в 1975 году появился один неординарный дизайн: это был МЕБАР (сочетание русских слов «мебель» — «мебель» и «архитектура» — «архитектура»), позволивший изменить композицию интерьера.Его изобрели конструкторы Лучкова и Сикачев, инженер Блехман. Всего один экземпляр МЕБАР был выпущен Московской мебельной фабрикой №3 на III Всесоюзный конкурс жилищной мебели. Дизайнерские мебельные организации и фабрики отказались от возможности массового производства МЕБАР после выставки. Тем, кто хотел, чтобы она была в интерьере, предлагалось заказать ее в цехе по производству нестандартной мебели или изготовить самостоятельно.

Жителям отдельных домов не разрешалось выносить мебель, которая была пристроена к дому.Так было в «Доме на набережной». Предметам мебели, созданным по эскизам Бориса Иофана, присваивались номера, и они были привязаны к определенному интерьеру. Мебель в каждой квартире не отличалась индивидуальностью. По сравнению с объектами советского неоклассицизма начала 1950-х годов он выглядел довольно незамысловато и даже аскетично.

— Конструировали вагоны метро и конструктивисты. Сначала они хотели разместить в них мягкие диваны, но отказались от этой идеи, потому что не было места и поток пассажиров был слишком интенсивным.Какие еще проекты 1930-х годов так и не были реализованы?

— К сожалению, довольно успешная Архитектурная мастерская Моссовета №12 в 30-е годы закрылась: помимо мебели здесь проектировали турникеты и киоски для Московского метрополитена. Созданные в мастерской дизайны кому-то показались слишком прозападными: они напоминали стиль ар-деко. Примерно в то же время был закрыт Высший технико-художественный институт: в то время это было одно из крупнейших учебных заведений в мире, готовивших специалистов по художественному оформлению.Профессоров института обвиняли в распространении утопических идей среди молодежи.

Интересна история Клуба рабочих, спроектированного Родченко. Строительство здания планировалось специально к Международной выставке декоративно-прикладного искусства, которая должна была состояться в Париже в 1925 году. В проекте была продемонстрирована внутренняя организация учебно-познавательного клуба трудящихся СССР. Он воплотил социалистическое видение абсолютной доступности образования и коллективного жилья.Внутри клуба была запланирована зона интеллектуального досуга. Выглядела она как очень оригинальная конструкция: шахматный стол со стульями и откидной столешницей, от которой нельзя было уйти, пока не закончишь игру, и контейнеры для шахматных фигур. У интерьера было немало удачных презентаций, но его дальнейшая история неясна. Единственное, что мы знаем наверняка, это то, что проект был передан французам, а затем исчез, вероятно, во время Второй мировой войны.

Мебель для передвижного театра

— Вы в основном описываете экспериментальную мебель вроде той, что сделана для самолета «Горки», ледокола «Ленин» и номенклатурного гнезда «Дом на набережной».Как индивидуальное и массовое производство и дизайн мебели соотносились друг с другом?

— Экспериментальные проекты быстро реагируют на тенденции времени, а массовая мебель рассчитана на долгие годы. Первые часто служат источником вдохновения для создания вторых, но они никогда не соответствуют концепции на сто процентов. Вот почему так интересны судьбы экспериментальных проектов: например, ни одного кресла, построенного по проекту Николая Рогожкина, сегодня не осталось, только одна фотография и описание.Однако недавно было решено реконструировать его из металла и широко распространить.

— Почему мебель конструктивистов не дошла до массовой аудитории?

— Наследие конструктивизма, такое как Дом Мельникова, теперь кажется предметом из какого-то научно-фантастического фильма. Авангардисты действительно пытались заглянуть вперед и предсказать будущие тенденции и проблемы дизайна. Возникает закономерный вопрос: почему нет такой смелой авангардной мебели, как авангардная архитектура? Прежде всего, архитектура всегда символична, поскольку она формирует общественное пространство и имеет гораздо более длительный средний срок службы, чем мебель.Это означает, что государству выгоднее делать упор на развитие архитектуры. Во-вторых, дореволюционная мебельная промышленность была ориентирована на индивидуальное производство и не могла справляться с большими объемами заказов. К тому же первые значительные успехи в масштабном жилищном строительстве были достигнуты только в конце 20-х годов прошлого века, и массовая мебель не успевала за темпами архитектурного развития. В-третьих, конструкции конструктивистов зачастую действительно были слишком новаторскими не только для промышленности, но и для рядового потребителя.И, наконец, отсутствие жесткой рыночной конкуренции среди производителей мебели, преобладавшей на Западе, было одним из условий существования советского дизайна. Фабрики не чувствовали необходимости постоянно обновлять технологии и ассортимент продукции, что привело к однородности продукции и отказу от многих дизайнов. Так случилось с экспериментальной складной книжной полкой по проекту Александра Галактионова, складным уличным киоском по проекту Алексея Гана и трансформируемым столиком Александра Морозова.

— Что мы знаем о производстве мебели во время войны?

— Экономика мирного времени была перестроена на военные нужды в 1940-х годах, поэтому производство мебели практически прекратилось. Обратный процесс начался в Европе и СССР после войны. Несмотря на то, что было немного поздно, хрущевская программа масштабного строительства и обустройства квартир нового типа была частью этого процесса. Чрезвычайно масштабная программа развития массового жилищного строительства, а также, что немаловажно, мебельной промышленности и дизайна началась с постановления от 4 ноября 1955 года «О ликвидации излишеств в проектировании и строительстве».Для большинства советских людей это означало, что они получат отдельные квартиры и возможность купить компактную недорогую мебель, которая будет хорошо смотреться в их новых домах; мебель, однако, была бы похожа на все остальные. Советские дизайнеры рекомендовали использовать для украшения интерьера небольшие фигурки народного творчества, ковры, картины, самовары.

Мебель по проекту Николая Суетина

Дизайн для складного стола / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Дизайн для складного стола / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

— Как возникло Советское мебель влияет на внешний вид квартир в современной России?

— В первые годы после появления хрущевок производилась только компактная мебель — ниже потолка.Были конструкции встроенных шкафов, которые занимали бы все пространство ниши, но они были окрашены в тот же цвет, что и стены. В результате многочисленных опросов, проведенных на мебельных фабриках, позже было решено, что пришло время внедрять в производство более массивные мебельные гарнитуры. К 1980-м годам они занимали основную долю всей производимой мебели.

Многие малогабаритные квартиры-студии — совмещенная комната с кухней и раздельный санузел — были построены в постсоветской России. На площади 25 квадратных метров должны были уместиться личные или семейные вещи, зона отдыха, рабочая зона и зона для приготовления пищи.Для такого дома нужны были многофункциональные и компактные вещи. В 1920-х и 1960-1970-х годах было много отличных проектов для таких условий. К сожалению, информации о хорошем качестве и образцовых дизайнах пока мало. Однако следует учитывать, что на внешний вид мебели влияет менталитет людей: в российских квартирах швейную машинку Singer можно поставить рядом со шкафом Ikea; такие сочетания уже никого особо не удивляют.

От Дом-Коммуны к экспериментальному дому переходного типа (1926–30)

Введение

В 1926 году ведущие теоретики Ассоциации современных архитекторов (OSA) объявили «Товарищеский конкурс на эскизный проект жилья для рабочих».Краткое изложение конкурса, опубликованное в третьем номере журнала ассоциации Современная Архитектура (СА) , призывало к разработке новых типологий жилья. Заявленная цель заключалась не просто в решении проблемы нехватки жилья для рабочих в Советском Союзе, но, что наиболее важно, в содействии «новым отношениям, подпадающим под понятие сообщества» ( Ginzburg et al. 1926a, ; перевод автора) . Конечно, раньше были попытки решить насущный жилищный вопрос.Но Товарищеский конкурс был первым, кто систематически разработал новаторские решения как в масштабе отдельной жилой единицы, так и в масштабе жилого дома, в сознательной попытке помочь эмансипации женщин. Его цель состояла в том, чтобы переопределить не только природу «социалистической семьи», но и отношения между индивидуальным и коллективным в более широком смысле.

Лишь несколько авангардных проектов, направленных на решение проблемы миграции сельского населения в быстро растущие города в годы Новой экономической политики (1921–28), были фактически реализованы. ¹ Не имея как экономических, так и технических средств для нового строительства сразу после Первой мировой войны и революции 1918 года, рабочих и их семьи сначала переселили в существующие жилые дома, которые до этого были односемейными буржуазными дома. ² Однако эта мера по превращению частных квартир в коммунальные в результате национализации земли и отмены собственности могла бы в лучшем случае временно исправить тяжелые условия жизни рабочих в таких городах, как Москва или Санкт-Петербург, где промышленные предприятия предприятия, как правило, были сосредоточены. ³

В первой половине 1920-х годов советские проектировщики и архитекторы начали разрабатывать новые модели среды обитания. Самые ранние из этих моделей представляли собой односемейные дома с низкой плотностью населения, построенные рядом с новыми заводами и промышленными предприятиями. Примером такого типа поселения является кооператив «Сокол» на промышленной окраине Москвы, спроектированный Николаем Марковниковым в 1923 году ( Хан-Магомедов 1987: 345 ). По прошествии десятилетия более экономичные решения многоквартирных домов получили распространение и вскоре стали нормой для вновь построенных жилых домов для рабочих.Трех- и четырехэтажные дома Александра Гегелло, Александра Никольского и Григория Симонова на Тракторской улице в Ленинграде, построенные между 1925 и 1927 годами, являются яркими примерами этого второго подхода (1987: 275–76).

В то время как эти первые две модели довольно условны, третья модель среды обитания, разработанная теоретиками и архитекторами советского авангарда, повлекла за собой экспериментальные проекты коммунального жилья, названные domma-kommuny (единственное число: dom-kommuna ).Именно с модели domma-kommuny в этой статье действительно начинается исследование экспериментальных стратегий проектирования жилищ для коллективных рабочих. Внедряя ряд дополнительных программ в эти жилища, авангард намеревался трансформировать сознание рабочих и стимулировать коллективные модели поведения — процесс социализации повседневной жизни ( byt ) ⁴ , который считается совместимым с целями социалистического общества. политика.

Серия архитектурных конкурсов, инициированных местными властями, в частности Советом города Москвы (Моссовета), пыталась стимулировать развитие этих типов коммунального жилья.Например, конкурс 1922 года на проектирование двух образцовых схем жилищного строительства в Москве требовал предоставления социальной инфраструктуры, такой как клубы, детские сады и игровые площадки, общественные кухни и столовые, туалеты и душевые, прачечные, кабинеты врачей, гаражи. и складские помещения ( Близнаков 1993: 93 ). А в 1925 году впервые в кратком описании конкурса на коммунальное жилищное строительство в качестве цели прямо заявлено освобождение женщин за счет развития коммунальных удобств и поощрения новых и улучшенных отношений между членами семьи и жителями ( Копп 1970: 145 ). .

На этот конкурс Моссовета 1925 года поступило мало предложений, и ни одно не поступило от членов OSA. Однако это помогло разжечь дебаты среди архитекторов об общественных формах жилья для рабочих, побудив пересмотреть иерархию классов и пола. Всего год спустя молодая группа конструктивистов, открыто выступавших против политического вмешательства в проектные работы ( Hudson 1986: 559–560 ), начала собственное исследование по проблеме жилья для рабочих. Под руководством Моисея Гинзбурга архитекторы OSA приступили к пятилетнему исследованию экспериментальных моделей жилья, взяв за отправную точку технический прогресс, экономические ограничения и цель советского руководства по установлению новых социальных отношений.

Данная статья основана на широком диапазоне первоисточников из архивов и личных коллекций Москвы, Роттердама, Кембриджа, Дессау, Нью-Йорка и Нью-Джерси. 1926 и 1930 гг. Утверждается, что в течение этого периода процесс проектирования состоял из трех ключевых этапов — концептуального, научного и эмпирического. Эссе направлено на диахроническое отображение различных взглядов архитекторов в команде Гинзбурга при разработке, оценке и реализации своих предложений.Разработанные в различных конкурсных работах, их архитектурные решения представлены здесь в планах, разрезах и аксонометрических проекциях, которые были перерисованы автором в тех же масштабах и графических стандартах. Эти реституции, сопоставленные с исходными планами, чертежами, плановой и строительной документацией, разрешениями на строительство и официальными бюллетенями, позволяют проводить систематический анализ и сравнение ряда предложений, а также подчеркивают преемственность в пространственном расположении на всех трех этапах процесса проектирования.Возвращаясь к теоретическим дебатам авторов по поводу их проектов, статья развивает и развивает предыдущие исследования коммунального дома Наркомфина ( Buchli 1998 , 1999 ; Cramer and Zalivako 2013 ; Pasini 1980 ; Udovički- Selb 2016 ). В то же время, что более важно, он предлагает новое понимание коллективного генезиса теорий Гинзбурга, касающихся стандартизации и типизации в жилом дизайне.

Первый этап, концептуальный подход: товарищеское соревнование 1926 года

Первоначальные попытки бригады OSA определить dom-kommuna делали упор на быстрое и легкое строительство с целью обеспечить недорогое жилье для отдельных семей рабочего класса.Одной из основных целей Товарищеского конкурса, начатого в 1926 году среди членов OSA в их журнале Современная Архитектура , было «создание домашнего организма для облегчения новых производственных и домашних отношений между рабочими, ведущего к концепции community. ‘ ⁵ Конструктивные предложения заключались не только в достижении баланса между социальными и экономическими требованиями. Также ожидалось, что они заложат основу для оптимального удовлетворения жилищных потребностей. Чтобы установить программу и ее основные параметры для задания на проектирование, в следующем выпуске были опубликованы два исследования, в одном из которых оценивались потребности рабочих, а во втором — собирались рекомендации экспертов по строительству в СССР ( Ginzburg et al.1926b: 109 ).

Направленный на простых граждан, первый из этих опросов включал шесть вопросов об условиях перехода на новый byt , а также о каких-либо остатках мелкой буржуазии в прошлом, которые следует отклонить. Второй опрос, предназначенный для специалистов, был посвящен строительным технологиям и поднимал вопросы о строительных материалах и методах строительства, профессии, рекомендуемом количестве этажей, минимальных стандартах площади и других строительных требованиях.В журнале было опубликовано всего пять отзывов ( Ответы на анкету СА 1927 ). Четыре из них рассматривали проблему реформы byt с разных точек зрения: защищая искусство как главную движущую силу перехода к новому образу жизни, осуждая вновь построенные квартиры, воспроизводящие ранее буржуазные, и указывая на функциональные и пространственные потребности эти новые жилища. Несмотря на случайные различия в тональности и мнениях, в ответ на вопросы был сформулирован ряд общих просьб, в том числе, что наиболее важно, просьбы о коллективных формах ухода за детьми и образования, о разделении государственной и частной сфер домашнего хозяйства и об освобождении женщин. от домашнего угнетения.Только один из пяти опубликованных ответов был посвящен техническим аспектам. Его автор, заводской рабочий из Донбасса, предвидя широкое использование железобетонных конструкций, рекомендовал возведение стен со шкафами и раскладными кроватями, а также предложил установку легких раздвижных стен, чтобы добиться большей гибкости в использовании и обитании помещений.

На основе пяти ответов члены OSA Моисей Гинзбург, Григорий Вегман, Вячеслав Владимиров, Андрей Оль, Нина Воротынцева и Раиса Поляк, Александр Никольский, Александр Пастернак и Иван Соболев представили восемь предложений (Рисунок 1).Эти проекты — явный намек на Запад — в целом следовали современному архитектурному языку, который отдавал предпочтение свободному пространству, а не ограждению. ⁶ Несмотря на общую эстетику, схемы сильно различались по масштабам применения из-за свободы, предоставляемой заданием на проектирование. На самом деле, было относительно мало общего, например, между предложениями Вегмана и Соболева, у которых дом-коммуна напоминало целый квартал, и предложений Пастернака и Никольского, спроектировавших одно здание.Все предложения включали как минимум одну частную кухню и туалет в каждой квартире, чтобы обеспечить некоторую степень уединения для отдельных домохозяйств. В соответствии с ответами на опрос, коммунализация была введена со значительной осторожностью, чтобы сохранить баланс и провести различие между домашней и общественной сферами domma-kommuny . ⁷ Единственная запись, включающая общие спальные зоны, принадлежала Воротынцевой и Поляк, хотя сдержанность, показанная в их дизайне, предполагает их признание необходимости уединения.

Рисунок 1

Аксонометрические изображения восьми предложений, представленных на Товарищеский конкурс 1926 года: Гинзбург (1), Вегман (2), Владимиров (3), Оль (4), Воротынцева и Поляк (5), Никольский (6) , Пастернак (7) и Соболев (8). Графика Даниэля Мовилла Вега.

Во всех записях особое внимание уделялось системам циркуляции (рис. 2). В проектах Вегмана, Владимирова и Никольского использовались лестничные клетки скромных размеров, в проектах Гинзбурга, Ольги, Соболева, Воротынцевой и Поляк — коридоры.Только Воротынцева и Поляк выдвинули предложение с открытой галереей, чередуя ее положение внутри квартала с одной стороны на другую. Также стоит отметить тщательное отношение Гинзбурга к коридору, который определил зоны для входа и выхода, отдыха и хранения, а также позволил свету проникать в здание через окна высоко в стене (рис. 3). Наконец, вход Пастернака сочетал в себе горизонтальную и вертикальную системы циркуляции, в том числе коридор на втором уровне, дающий доступ ко всем лестничным клеткам в блоке.

Рисунок 2

Аксонометрические изображения кластерной системы и поэтажные планы восьми предложений, представленных на Товарищеский конкурс 1926 года: Гинзбург (1), Вегман (2), Владимиров (3), Оль (4), Воротынцева и Поляк (5) , Никольский (6), Пастернак (7) и Соболев (8). Графика Даниэля Мовилла Вега.

Рисунок 3

«Коммунальный дом А 1», запись Гинзбурга на Товарищеский конкурс 1926 года. Из Современная Архитектура 4–5, 1927 .

Несмотря на довольно расплывчатые спецификации конкурса, семь из восьми предложений содержали элементы для коммунального использования. ⁸ Общие кухни и столовые, библиотеки и читальные залы, мастерские, туалеты, ясли и детские сады в целом были включены в программу, чтобы избавить женщин от бремени домашней работы и ухода за детьми, а также предоставить жителям доступ к культуре и отдыху. Эти коллективные объекты были представлены как инфраструктура социальных услуг для жителей, ограниченная общественная сфера, которая расширит и обогатит их индивидуальную домашнюю сферу.

Несмотря на то, что все участники сгруппировали различные общественные зоны по-разному, можно наблюдать три основных стратегии кластеризации этих пространств.В то время как в предложениях Владимирова и Пастернака коммунальные объекты размещались на нижнем этаже жилого дома, Гинзбург и Вегман разделили их, устроив комнаты для столовой, досуга, обучения и обслуживания на верхнем этаже, а помещения, предназначенные для детей, были расположены на нижнем. пол. Расположение яслей и детских садов на первом этаже означало, что коридоры больше не занимали места, так как родители могли высаживать и забирать детей прямо по дороге на работу и с работы.Наконец, Ольга, Соболев, Воротынцева и Поляк предложили отдельные здания для коммунального использования. Гинзбург, Вегман и Соболев также добавили приподнятые переходы, соединяющие коммунальные флигели и жилые кварталы. Это позволило получить доступ ко всем областям, не выходя из здания. Снаружи эти надземные пешеходные мосты делали дом-коммуна замкнутой автономной цепью, напоминая более раннее предложение Константина Мельникова о рабочих жилищах на Серпуховской улице ( Starr 1978: 45–52 ).

Архитекторы постарались использовать сложные пространственные решения, чтобы минимизировать площадь жилых ячеек (рис. 2). Дизайн Вегмана компенсировал увеличение объема жилых помещений за счет уменьшения размера служебных помещений, расположенных симметрично на каждом этаже. Жилища Владимирова, соединенные попарно по трем декартовым осям, представляли собой отдельные комнаты, не прибегая к внутренним перегородкам. Другие участники, в том числе Ольга и Соболев, представили проект двухуровневого жилья вокруг центрального коридора, который позже был обнаружен в жилом доме Ле Корбюзье.Жилые камеры Гинзбурга, расположенные на двух этажах, связанных между собой лестницами, были разделены на три модуля, в два из которых можно попасть через внутренний коридор, что позволяет изменять эти помещения в соответствии с индивидуальными потребностями жителей.

Все восемь предложений были опубликованы в Современная Архитектура , введенном пятистраничной оценкой Александра Пастернака ( Пастернак 1927 ). Чтобы истолковать предложения как статус-кво в жилом дизайне и как основу для дальнейшего изучения, в статье Пастернака намеренно подчеркиваются общие черты архитектурных схем, вместо того, чтобы обращать внимание на их различия.Жилищные проекты были представлены на первой международной архитектурной выставке архитекторов-конструктивистов в Вхутемасе в 1927 году, где они занимали целую комнату. Широкая огласка предложений как в журнале, так и в престижной Московской архитектурной школе преследовала одну главную цель: закрепить за их авторами статус наиболее квалифицированных разработчиков моделей среды обитания для перехода к социализму.

Второй этап, научный подход: отдел стандартизации Стройкома РСФСР

Широкое продвижение работ архитекторов OSA в Товарищеском конкурсе предупредило плановые и строительные власти СССР о необходимости изучения дальнейших возможностей строительства жилья.В результате в 1928 г. было создано Управление стандартизации при Стройкоме РСФСР — официальное подразделение по развитию типового и стандартизированного жилья. ⁹

В задачи этого учреждения входила не только разработка новых типов и стандартов жилья, но и техническое обучение рабочих-строителей для повышения их навыков работы с новыми строительными материалами и технологиями ( Kazus 2009: 292–93 ) . С самого начала «Стройком» заявлял о необходимости привести чисто экономические аспекты нового жилья в соответствие с руководящими принципами, установленными правительством в рамках Первого пятилетнего плана.Под контролем правительства и в соответствии с положениями о сокращении государственных расходов на строительство департаменту необходимо было решить четыре основные задачи. Первая заключалась в удовлетворении спроса на жилье для рабочих в крупных городах при максимально эффективном использовании экономических ресурсов страны. Это означало разработку проектов новых типов жилья, которые позволили бы снизить затраты на строительство до абсолютного минимума. Вторая цель заключалась в улучшении качества квартир за счет создания каталога основных стандартов оборудования для всех новых квартир. ¹⁰ Третья цель заключалась в уменьшении полезной площади небольших квартир, исходя из оценки, что три четверти населения большого города нуждаются в однокомнатных или максимум двухкомнатных квартирах. Идея заключалась в том, чтобы максимально приблизить тип жилья к количеству жителей, чтобы избежать практики размещения нескольких семей в одной квартире. Конечной целью было создание нового жилого типа, получившего название переходного типа: жилого дома, в котором небольшие отдельные единицы были дополнены общими зонами обслуживания.Задуманный как промежуточный шаг на пути к более социализированной жизни в коммунальных домах, переходный тип должен был реагировать на новую ситуацию, когда женщины работали вне дома, дети посещали детские сады, а также на быстрый рост культуры, физического воспитания и досуга ( Стройком РСФСР 1929: 13 ).

Гинзбург координировал и контролировал работу отдела стандартизации Стройкома, курировал работу других архитекторов, таких как Пастернак, Владимиров, Григорий Сум-Шик и Михаил Барщ.Тот факт, что трое из этих пяти членов уже участвовали в Товарищеском конкурсе 1926 года, обеспечил непрерывность работы OSA по проекту dom-kommuna . Это также означало, что работа Стройкома по стандартизации, индустриализации строительных процессов и массовому производству жилья берет свое начало в проектировании коллективных жилищ. Всего за несколько месяцев OSA произвела и оперативно распространила несколько стандартизированных моделей ячеек (рис. 4) ( Стройком РСФСР 1929: 55–76 ).Цель заключалась в том, чтобы эти модели в короткие сроки стали стандартными типами жилья, готовыми для массового производства по всей стране.

Рисунок 4

Обложка альбома, изданного Стройкомом в 1929 г., Типовые проекты и конструкции жилищного строительства, рекомендуемые на 1930 г .

Преследуя общую цель поощрения перехода к новому социалистическому образу жизни, как спекулятивные проекты Товарищеского соревнования, так и последующие исследования Департамента стандартизации учитывали экономические и технические реалии.Но между двумя этапами было ключевое различие. В то время как конкурс проводился в основном за пределами государственной бюрократии, работа Отдела стандартизации подчинялась строгим правилам, принятым Стройкомом РСФСР 17 февраля 1928 года. ¹¹ Таким образом, научные протоколы, стандарты, нормы и параметры пришли на смену художественная свобода и креативность более ранних дизайнерских изысканий. В первую очередь, необходимость соответствовать экономическим требованиям привела к вовлечению в идею «Existenzminimum», успешно применявшуюся Эрнстом Мэем в то время в Германии.Благодаря этой стратегии увеличения производства жилых единиц за счет уменьшения размеров квартир, стандартизации и рационализации, работа офиса May во Франкфурте-на-Майне стала важным прецедентом ( Bibliografiya 1929 ).

Отдел стандартизации Стройкома РСФСР использовал математические расчеты для оценки пространственной эффективности различных предложений по жилью. Он установил коэффициент для расчета оптимального соотношения размеров наружной поверхности к объему или разным типам жилья.Этот фактор уже упоминался в некоторых статьях конкурса 1926 года. Но это были не более чем символические объяснения. Использование этих алгоритмов означало, что пространственные характеристики различных типов жилых единиц можно было рационально оценить и сравнить в таблицах и диаграммах. Переход от более абстрактных идеологических целей к экономическим, ориентированным на производство принципам установил объективные критерии оценки. В свою очередь, это также позволило протестировать вновь спроектированные типы жилья с помощью установленных показателей эффективности.

Научная методология OSA была совершенно новой для советской архитектурной практики и считалась исключительной даже на Западе ( CIAM 1997: 20 ; Garrido 2007: 371–380 ; Ginzburg 1929: 4–6 ; Kopp 1970: 130, 135 ; Мамфорд 2002: 44 ). Однако удивительно, что этот рациональный метод анализа также показал, что существующая типология переоборудованных дореволюционных буржуазных домов, расположенных вокруг вертикальной лестничной клетки, оказалась более эффективной с относительной экономической точки зрения, чем модели минимальных квартир, построенные в течение 1920-х годов, при сравнении общих объемов зданий. подтверждена площадь квартир обоих типов жилья.Поскольку жилые площади уже были сокращены до минимума в дизайне жилых помещений, единственным способом дальнейшего уменьшения площади пола было упорядочение служебных помещений, таких как кухни, ванные комнаты и вестибюли. С этой целью команда Гинзбурга применила аналитические методы исследования времени и движения, отстаиваемые американским реформатором домашнего хозяйства Кристин Фредерик, для рационализации домашнего труда, который Маргарет Шютте-Лихоцки также использовала в своем дизайне Франкфуртской кухни в 1926 году ( Espegel and Rojas 2018 ; Frederick 1913 ; Schütte-Lihotzky 1996 ).Это позволило Гинзбургу и его коллегам разработать так называемые жилые блоки типа А (рис. 5), сэкономив пространство еще на 10% по сравнению с предыдущими моделями.

Рис. 5

Аксонометрические изображения кластерной системы и поэтажные планы типов A, B, E и F, разработанные Управлением стандартизации Стройкома РСФСР (1928–29). Графика Даниэля Мовилла Вега.

Впоследствии были внесены изменения в объем квартир за счет уменьшения высоты подсобных помещений — стратегия, которая уже рассматривалась в нескольких предложениях на Товарищеский конкурс.Например, Воротынцева и Поляк экспериментировали с соединением вспомогательных и жилых комнат, что стало прецедентом для жилища, известного как тип B, достигнув экономии еще 10% по сравнению с типом A.

Однако дальнейший экономический анализ показал, что этих мер недостаточно. В жилищах типов A и B, а также в новых общих планировках (C, D, E и F) установлены разные маршруты циркуляции и вертикальные связи между этажами и жилищами. В то время как типы A и B были спроектированы вокруг центральной лестничной клетки, планировки C, D и E предусматривали обычное штабелирование с одним коридором, обеспечивающим доступ на один, два или три этажа соответственно.Планировка F, более оригинальная, включала коридор между каждыми двумя этажами, а плиты перекрытия располагались на разделенных уровнях.

Каждая пространственная конфигурация оценивалась с точки зрения ее «экономической эффективности», поскольку жилая площадь различалась для разных типов (рис. 6). Экономическая эффективность определялась коэффициентом k , результатом деления застроенного объема жилища на его полезную площадь. Чем ниже коэффициент, тем экономичнее соответствующий тип жилья.Удивительно, но это исследование показало, что планировка А была наиболее выгодной для жилищ размером более 50 квадратных метров. Однако, согласно исследованиям спроса на жилье, эта «семейная ячейка» подходила только для 40% населения. Для обеспечения оставшихся 60% однокомнатными квартирами единственным решением было спроектировать однокомнатное жилище не дороже в относительном выражении, чем двух- или трехкомнатное.

Рисунок 6

Диаграмма экономической эффективности, представленная Управлением стандартизации Стройкома РСФСР для компоновок A, B, C, D, E и F.По оси X: жилые площади; по оси Y: коэффициент k. Из альбома Стройкома Типовые проекты и конструкции жилищного строительства, рекомендуемые на 1930 г , 1929.

Макеты

C и E действительно отвечали строгим требованиям с точки зрения экономии и спроса (Рисунок 7), но лучше всего им соответствовал широкий диапазон вариантов F макета (Рисунок 8). Здесь было сокращено пространство вдоль той стороны жилища, где располагались спальня и ванная комната. В свою очередь, полученная высота в нижнем и верхнем жилищах была объединена, в результате чего образовался коридор промежуточного уровня, обеспечивающий доступ в жилища по внутренней лестнице.Это обеспечило естественную вентиляцию и освещение на обоих фасадах жилых домов, а коридор превратился в яркую открытую галерею. Полученные общие коэффициенты были эквивалентны значениям для жилищ площадью 54 квадратных метра, в то время как средняя высота жилых площадей также была больше, чем в традиционных моделях.

Рисунок 7

Тип Е-1, разработанный Управлением стандартизации Стройкома РСФСР (1928–29). Из альбома Стройкома Типовые проекты и конструкции жилищного строительства, рекомендуемые на 1930 г , 1929.

Рисунок 8

Тип F-1, разработанный Управлением стандартизации Стройкома РСФСР (1928–29). Из альбома Стройкома Типовые проекты и конструкции жилищного строительства, рекомендуемые на 1930 г , 1929.

По сравнению с другими типами жилищ, в которых использовалась более традиционная планировка, такая как те, что были представлены на Товарищеском конкурсе 1926 года, тип F был совершенно новым. Этот жилой дом предоставил лучшее архитектурное решение не только с точки зрения экономии и качества, но и в качестве прототипа среды обитания, переходящей к модели общественного жилья и, таким образом, для образа жизни, который считался более социально развитым ( Udovički-Selb 2016: 65–66 ).Условия освещения в коридоре стимулировали групповую деятельность, объединяя жилые и общественные пространства. В свою очередь, это означало, что границы нового жилища расширились до общих кухонь, столовых и ванных комнат, а также культурного и досугового пространства. Индивидуальные кухни были заменены небольшими печами, что стимулировало использование коллективных кухонь, позволяя жителям разогревать пищу или готовить небольшие обеды или чай в своем собственном жилом доме. Жильцы могли регулировать участие в общественной жизни или выбирать частную семейную жизнь и независимость от соседей в соответствии со своими индивидуальными предпочтениями.Таким образом, тип F учитывал недоверие Гинзбурга к немедленному переходу к полностью коллективизированным моделям жилья. Он продолжал играть ключевую роль в продвижении постепенного и мирного перехода к новому byt .

Type F быстро стал популярным по всему СССР ( Близнаков 1993: 109, 113 ). В период с 1928 по 1929 год Стройком представил несколько теоретических предложений по жилищным комплексам этого типа, включая Дом на 80–100 человек. Среди других примеров — жилой дом по проекту Гинзбурга и Пастернака в Свердловске и жилой комплекс «Образцовая застройка» в Москве по проекту Барща, Владимирова, Пастернака, Игнатия Милиниса, Любови Славиной и Сергея Орловского.Однако, без сомнения, наиболее значимым было то предложение, которое наиболее успешно развивало постулаты команды Гинзбурга — Дом Наркомфина.

Третий этап, эмпирический подход: переходный тип экспериментального дома Наркомфина

Дом Народного комиссариата финансов Наркомфина был построен Гинзбургом и Игнатием Милинисом в сотрудничестве с инженером Сергеем Прохоровым в Москве между 1928 и 1930 годами по заказу наркома финансов Николая Милютина, ведущего советского теоретика градостроительства. Планирование ( Милютин 1930 ) и стойкий сторонник команды Гинзбурга и ее исследований в области жилищного строительства.

Дом Наркомфина задумывался как прототип. Сам Гинзбург считал его «экспериментальным домом переходного типа» ( Ginzburg 2017: 82 ), и он стал наиболее ярким примером практического выполнения работы отдела стандартизации Стройкома РСФСР. Задача заключалась в том, чтобы обеспечить жильем почти 50 семей, примерно из 200 человек всех возрастов, половина из которых сохранила свой «старый» образ жизни в отдельных домах. Для Гинзбурга этот вызов был возможностью стимулировать переход к новому социалистическому byt .

Первоначальное предложение включало четыре здания для жилых домов, общественных мероприятий, детских садов и прачечных, в дополнение ко второму этапу, на котором будут построены новые дома. Однако в итоге были построены только жилые, коммунальные и прачечные. Хотя проектное решение свободного плана этажа на пилотных этажах для жилого блока уже рассматривалось в некоторых из более ранних схем, представленных на Товарищеский конкурс, в этом случае ожидалось достижение большего, чем простое воспроизведение языка, пытающегося разрешить практические и городские факторы кондиционирования.Поскольку здание стояло в сквере, почти весь первый этаж жилого дома был застроен на пилотских этажах. Таким образом, на жилища больше не влияли топографические условия, и была обеспечена конфиденциальность, а также сохранялась непрерывность с парком через это крытое пространство (Рисунок 9).

Рис. 9 Проект Дома Наркомфина

, разработанный Гинзбургом и Милинисом ( 1929–30 ): первый и второй этажи, первый вариант. Из публикации Гинзбурга Жилище [Жилище], 1934 .

В первоначальном проекте использовались только типы F и K (рис. 10), с очень специфическими вариациями блоков на коротком конце здания (рис. 11). Ячейки типа F — небольшие домохозяйства, состоящие из отдельных лиц или бездетных пар — были каким-то образом связаны с общественной экономикой и помогли облегчить переход жителей к полностью социализированной жизни. Ячейки типа К предназначались для семей, члены которых финансово зависели друг от друга, но в основном хотели оставаться независимыми от общества.Тип K, у которого была открытая галерея на двух этажах, на самом деле был вариантом планировки D, как это определено Департаментом стандартизации. Кроме того, он разделяет элементы предложения Гинзбурга о товарищеском соревновании. Благодаря двухэтажной гостиной высотой почти 5 метров, которая служила резервуаром для воздуха, высота спален могла быть всего 2,30 метра (рис. 12). Аналогичным образом, жилые комнаты высотой 3,60 метра в типе F позволили включить 2,30 метра в часть жилища, которая была ниже по высоте, что позволило небольшим газовым плитам разогревать пищу, ранее приготовленную на общих кухнях.Однако тип K был разработан, чтобы способствовать более постепенному разделению в зависимости от финансового положения людей, включая кухни, где можно было приготовить еду, а не только разогреть. Тем не менее, их небольшой размер, всего наши квадратные метры, показывает, что их функция могла быть более символической.

Рис. 10 Проект Дома Наркомфина

, разработанный Гинзбургом и Милинисом ( 1929–30 ): планы этажей для типов F и K, первая версия. Из публикации Гинзбурга Жилище , 1934 .

Рис. 11 Проект Дома Наркомфина

, разработанный Гинзбургом и Милинисом ( 1929–30 ): четвертый, пятый и шестой этажи (вверху) и планы этажей на торцевых квартирах (внизу), первая версия. Из публикации Гинзбурга Жилище , 1934 .

Рис. 12 Проект Дома Наркомфина

, разработанный Гинзбургом и Милинисом ( 1929–30 ): секции жилых и коммунальных зданий, первая версия. Из публикации Гинзбурга Жилище , 1934 .

Верхняя часть здания, изначально предназначенная для установки и обслуживания, таких как общественная комната и солярий, в окончательной версии включала пять жилых домов разного размера (рис. 13). Пентхаус, спроектированный Милютиным для собственного использования, был особенно похож на тип К. Четыре других жилых дома типа С с комнатами от 9 до 15 квадратных метров сэкономили пространство за счет использования раскладных кроватей и общих душевых и раковин. Дизайн, в котором помещения с сантехникой были расположены в ряд, мало чем отличался от того, что проиллюстрировал Милютин в его модели для социалистического города, или плана этажа типа E, как это определено в проекте dom-kommuna . Барща и Владимирова.

Рис. 13 Предложение

Дома Наркомфина, разработанное Гинзбургом и Милинисом ( 1929–30 ): аксонометрический вид кластерной системы и планы этажей типов K, F и C, построенная версия. Графика Даниэля Мовилла Вега.

С точки зрения социальной организации и byt это смешение типов было предназначено не только для объединения традиционных и новых социалистических способов жизни, но и для стимулирования безболезненного перехода к последнему с его более коллективными формами ведения домашнего хозяйства.Услуги в коммунальном здании — спортивный зал двойной высоты с душевыми, раздевалками, кладовками и релаксацией; двухэтажная общественная столовая, соединенная с общей кухней и комнатой для чтения и отдыха; и здание прачечной с механической прачечной и сушилкой — считались инструментами постепенного и ненасильственного преобразования семейных и домашних структур.

Две горизонтальные артерии на втором и пятом этажах сыграли решающую роль в различных способах связи жилых домов и узловых станций.В здании Наркомфина блестяще спроектированный коридор, уже представленный в предложении Гинзбурга 1926 года , принял форму равномерно освещенных галерей, обеспечивающих пространство для взаимодействия между жителями. Нижний коридор соединял жилые и коммунальные дома через приподнятый, закрытый и обогреваемый переход, аналогичный тем, которые часто встречаются в предложениях 1926 года и приняты Стройкомом для своего Дома на 80–100 жителей.

Гинзбург дал оценку зданию Наркомфина и его работоспособности в 1932 году, через два года после его завершения, в своей основополагающей работе « Жилище » ( Гинзбург 2017: 82–97 ).Хотя общие кухни работали на полную мощность, он заметил, что большинство жителей ели в своих жилищах. Детская площадка заняла площадь, первоначально отведенную под детский садик, который так и не был построен, в то время как механическая прачечная была построена и функционировала согласно проекту ( Buchli 1999: 103 ; Ginzburg 2017: 82 ). Оценка пространственной артикуляции, цвета, света и конструкции здания Наркомфина, которую Гинзбург написал в 1932 году и опубликовал двумя годами позже, представляет собой эпилог одного из самых амбициозных исследований современного дизайна жилья.С самого начала Гинзбург был твердо убежден в том, что социально-экономический контекст СССР еще не остро нуждается в решительных изменениях. Этим объясняется полное отсутствие в его творчестве утопических или радикальных предложений, призывающих к полному навязыванию общинной жизни, отмене семьи и разделению родителей и детей. 37,40 квадратных метров полезной площади и 160 кубометров застроенного объема блоков типа F, реализованных в здании Наркомфина, учитывают образ жизни различных социальных групп, в то же время раскрывая исключительный потенциал жилья в плане социальных изменений.

Ценность здания Наркомфина заключалась не только в объеме его исполнения в качестве уникального объекта или его высоком качестве, что действительно увеличивало внутреннюю стоимость здания ( Buttchereit 2013 ; Schäfer 2013 ; Zalivako 2013 ), но также и в применении теоретических принципов, разработанных как в конкурсе 1926 года, так и в Управлении стандартизации Стройкома РСФСР. Именно эта преемственность и тонкая настройка социальных, пространственных и конструктивных принципов подтверждают работу группы Гинзбурга над жилищем за эти пять лет как единый исследовательский процесс.Здание Наркомфина, возникшее в результате беспрецедентной социальной и политической ситуации, было высоко оценено Ле Корбюзье и приветствовалось международными критиками как архитектурная парадигма в строительстве нового социалистического общества ( Cohen 1992: 122–24 ). Но от этого признания было мало толку. Хотя решения Гинзбурга были более экономически эффективными и социально примирительными, чем решения, последовавшие за Наркомфином, время его строительства совпало с угасанием социалистической мечты Ленина.В 1930 году, в год завершения строительства, сталинская враждебность вызвала неминуемый запрет на авангардную архитектуру, что привело к стигматизации здания.

Послесловие к исследовательскому процессу

Из всех попыток создать новую жилую среду для рабочих в 1920-х годах исследование, проведенное Гинзбургом в СССР, стало первым и самым влиятельным исследованием жилищного строительства, в котором материальные и исторические условия были неразрывно связаны.Взаимозависимость между архитектурными принципами и социально-политическими факторами стала благодатной почвой для революционных идей конструктивистских исследований. В результате архитекторы OSA рассматривали реформу материальной среды как необходимый, но недостаточный элемент для развязывания трансформации традиционных стандартов жизни: ожидалось, что новые формы организации приведут к новым, более сложным и эффективным моделям жилья с дополнительная социальная и образовательная роль, способствующая обновлению экономической основы общества.Принимая этот принцип марксистского диалектического материализма, Гинзбург и его команда не довольствовались простым решением насущных потребностей своего времени. Их работа должна была быть активной частью прогрессивной эволюции общества к более полной, совершенной и интегрированной форме реальности, воплощая то, что Ленин назвал переходным периодом ( Ленин 2012: 114 ).

Когда работа команды OSA стала подвергаться сомнению в СССР, возможности, которые она предоставляла для разработки новой архитектуры для граждан, основанной на современных помещениях — совершенно немыслимых в рамках западной мысли, — начали привлекать внимание европейского авангарда. -гард.Знания и возможности обучения, которые это исследование жилищного строительства под руководством Гинзбурга предоставило современным архитекторам посредством публикаций и периодических поездок, а также архитектурной практики в России, открыли новые возможности для проектирования и организации жилищного строительства в Европе. Таким образом, можно проследить прямую линию от пространственных исследований Гинзбурга до крупных западных проектов, в том числе жилого дома Ганса Шаруна для выставки Werkbund Wohnung und Werkraum во Вроцлаве, l’Hôtel Latitude 43 Жоржа-Анри Пингуссона в Сен-Тропе и лотереи . redent из Ville Radieuse Ле Корбюзье ( Cohen 2013 ).

Влияние объема работ OSA не ограничивалось формальным внешним видом и дизайном. Социальная значимость предложений конструктивистов, а также их вера в архитектуру как инструмент гуманизации и интеграции общества также оказали большое влияние на западные социальные программы в межвоенный период, выступая в противовес работе, продвигаемой в Европе вокруг Международный конгресс современной архитектуры (CIAM). К октябрю 1929 года, когда во Франкфурте проходил 2-й ЦИАМ по минимальному жилью, исследовательская работа Департамента стандартизации была уже завершена, и дом Наркомфина находился в стадии строительства.В то время работа команды Гинзбурга, которая приложила значительные усилия для критического усвоения самых передовых современных подходов к жилью того периода, подчеркнула узкий социальный охват исследований современного жилья на Западе ( Movilla Vega et al. 2018 ). Конструктивизм вызвал в Европе дебаты относительно потенциала нового типа жилья, «социального конденсатора», который расширил концепцию и социальную сферу коллективного жилья.

В конечном итоге этот обмен позициями между СССР и Западом означал, что исследование, проведенное командой Гинзбурга, было воплощено в жизнь в экономическом, социальном и политическом контексте, который сильно отличался от того, в котором оно было задумано.Новые конструктивистские идеи, которые возникли на плодородном ландшафте русской революции, пересекли границы, чтобы стать универсальными идеями для продвижения знаний и общества в целом.

Банкноты

¹ Разжигание экономики в рамках новой экономической политики привело к удвоению населения Москвы с 1921 по 1926 год.

² Это повторное использование дореволюционных домов явилось ответом на прагматические соображения, выдвинутые Энгельсом в книге «Жилищный вопрос» :

«Как же тогда решать жилищный вопрос? (…) В больших городах уже имеется достаточное количество домов, чтобы немедленно восполнить всю реальную «нехватку жилья», при условии их разумного использования.Естественно, это может произойти только путем экспроприации нынешних владельцев и размещения в их домах бездомных рабочих или рабочих, переполненных в своих нынешних домах »( Энгельс 1970: 30–31 ).

³ Существующие квартиры были коммунальными путем коллективизации использования их помещений и регистрации их в качестве коммунальных домов ( domma-kommuny ). В большинстве случаев коммунализация проводилась отдельными семьями, которым выделялась отдельная комната в доме, в то время как отдельная кухня и прихожая были преобразованы в общие места для приготовления пищи и общения соответственно.По оценке Близнакова ( 1993: 85–86, 95–96 ), к концу 1921 года в Москве было зарегистрировано 865 таких коммунальных квартир.

⁴ Байт , русский термин, используемый для обозначения «повседневной жизни». Виктор Бучли ( 1998: 179 ) определяет его как «этнографический термин, относящийся к совокупности повседневного поведения [включая] еду, одежду, домашнюю материальную культуру и семейную жизнь».

⁵ Перевод автора. Редакция употребила выражение «дом-организм».В первом выпуске журнала Современная архитектура Гинзбург ссылался на «органическое состояние архитектуры» для определения «социального конденсатора», то есть особого материального отклика архитектуры, который должен быть результатом функционального анализа каждой из частей. которые составляют здание. Для Гинзбурга эта связь между формой и функцией была эквивалентна той, которая характерна для биологических организмов ( Ginzburg 1926: 1–4 ). Также следует отметить, что он использовал dom , русское слово, означающее «дом», для обозначения жилых домов.

⁶ Стоит подчеркнуть сходство между фасадом Оля и фасадом Ле Корбюзье в квартале Пессак, а также между дизайном Пастернака и Siedlung Dammerstock Вальтера Гропиуса. Кроме того, дизайн фасада Гинзбурга является явным намеком на fenêtre en longueur , использованный Ле Корбюзье в его вилле La Roche-Jeanneret.

⁷ Пересматривая предложения, представленные на Товарищеский конкурс в своей книге « Жилище », Гинзбург дистанцировался от «гипертрофии» других жилищных экспериментов 1920-х годов, когда жизнь была полностью коллективизирована, частная домашняя сфера исчезла и все Ожидалось, что жители будут вести идентичный и «универсально стандартизированный образ жизни» ( Гинзбург 2017: 138, 142 ).

⁸ В подъезде Никольского могла не быть коммунальной территории. Этот проект не сопровождался письменным отчетом, и планы этажей, похоже, не указывают на какие-либо общие пространства, кроме потенциального использования плоской крыши.

⁹ Стройком , аббревиатура от Комитет строительства . Стройком отвечал за регулирование и рационализацию вопросов строительства в стране.

¹⁰ Этими требованиями были: 1) свет во всех жилых помещениях жилой камеры, а также в коридорах и на лестничных клетках; 2) поперечная вентиляция и естественное освещение на обоих фасадах жилища; 3) одинаковая ориентация для всех спален; 4) размер гостиных и спален в зависимости от количества проживающих, соблюдая норму в девять квадратных метров на человека; 5) размер и пропорции комнат, соответствующие выполняемым в них рабочим и домашним функциям; 6) как можно больше бытовой техники; 7) выгодные пропорции комнат; 8) практичные цветовые решения для всех поверхностей жилища ( Гарридо 2007: 378–379 ; Гинзбург 1929: 6 ; Стройком РСФСР 1929: 13 ).

¹¹ Четвертая из восьми задач, поставленных Стройкомом РСФСР, конкретно включала «установление рекомендуемых типов жилья, представляющих различные ведомства и организации» ( Наркомюст РСФСР 1928: 328–329 ; перевод автора).

Примечание автора

Эта статья представляет собой переведенную, исправленную и расширенную версию оригинальной статьи, опубликованной в испанском журнале Proyecto, Progreso, Arquitectura ( Movilla Vega and Espegel 2013 ).Рисунки 2, 5 и 13 — неопубликованные документы. Введение и эпилог также были специально написаны для этой статьи после получения докторской степени. диссертации, Жилье и революция ( Movilla Vega 2016 ).

Конкурирующие интересы

У авторов нет конкурирующих интересов, о которых следует заявлять.

Список литературы

1. Библиография. 1929. Современная Архитектура , 1: форзац.
   

2. Близнаков, М.1993. Советское жилье в годы экспериментов, с 1918 по 1933 год. В: Брамфилд, W и Рубль, B (ред.), Российское жилье в современную эпоху: дизайн и социальная история , 85–148. Вашингтон, округ Колумбия: Пресса Центра Вудро Вильсона.
   

3. Бучли В. 1998. Коммунальный дом Наркомфина Моисея Гинзбурга в Москве: соревнование в социальном и материальном мире. Журнал Общества историков архитектуры 57 (2): 160–81. DOI: https://doi.org/10.2307/991377
   

4. Бучли В. 1999. Археология социализма . Оксфорд, Нью-Йорк: Берг.
   

5. Buttchereit, S. 2013. Die farbige Gestaltung des Narkomfin-Hauses [Цветовой дизайн дома Наркомфина]. В: Крамер Дж. И Заливако А. (ред.), Дас Наркомфин-Коммунехаус в Москве, 1928–2012 гг., , 75–89. Петерсберг: Майкл Имхоф.
   

6. ЦИАМ.1997. Congrès International d’Architecture Moderne: L’habitation minimum [Международный конгресс современной архитектуры: минимальное жилище] . Сарагоса: Официальный колледж архитектуры Арагона.
   

7. Коэн, Дж. Л. 1992. Ле Корбюзье и мистика СССР: теории и проекты для Москвы , 1928–1936. Принстон: Издательство Принстонского университета.
   

8. Коэн, Дж. Л. 2013. L’Immeuble du Narkomfin: Sources et Parallèles.В: Крамер Дж. И Заливако А. (ред.), Das Narkomfin-Kommunehaus in Moskau, 1928–2012, , 150–56. Петерсберг: Майкл Имхоф.
   

9. Крамер Дж. И Заливако А. (ред.) 2013. Дас Наркомфин-Коммуналхаус в Москве, 1928–2012 [Коммунальный дом Наркомфина в Москве] . Петерсберг: Майкл Имхоф.
   

10. Энгельс, Ф. 1970. Жилищный вопрос . Москва: Издательство Прогресс.
    

11. Эспегель, С. и Рохас, Г.2018. След американских домашних инженеров в европейском социальном жилье. Proyecto, Progreso, Arquitectura , 18: 42–57. DOI: https://doi.org/10.12795/ppa.2018.i18.04
    

12. Фредерик, К. 1913. Новое домашнее хозяйство: исследования эффективности в домашнем управлении . Город-сад: Doubleday, Page & Company.
    

13. Гарридо, G (ред.) 2007. Моисей Гинзбург. Escritos: 1923–1930 [Моисей Гинзбург.Сочинения: 1923–1930] . Мадрид: Эль-Крокис.
    

14. Гинзбург М. 1926. Новые методы архитектурного мышления. Современная Архитектура , 1: 1–4.
    

15. Гинзбург М. и др. 1926а. Товарищеское соревнование ОСА на эскизный проект жилого дома трудящихся. Современная Архитектура , 3: форзац.
    

16. Гинзбург М. и др. 1926b. Анкета С.А. [Обзор]. Современная Архитектура , 4: 109.
    

17. Гинзбург, М. 1929. Слушали: Проблемы типизации жилья РСФСР. Современная Архитектура , 1: 4–6.
    

18. Гинзбург, М. 1934. Жилище: Опыт пятилетней работы над проблемой жилья. .Москва: Государственное научно-техническое издание-во строительной индустрии и судостроения.
    

19. Гинзбург, М. 2017. Жилище: пятилетняя работа над проблемой жилья . Лондон: Публикации Фонтанки и Дизайн Гинзбурга.
    

20. Хадсон, Х. 1986. «Социальный конденсатор нашей эпохи»: Ассоциация современных архитекторов и создание нового образа жизни в революционной России. Jahrbücher für Geschichte Osteuropas , 34 (4): 557–578.
    

21. Казус, И. 2009. Советская архитектура 1920-х годов: организация проектирования. Москва: Прогресс-Традиция.
    

22. Хан-Магомедов С. 1987. Пионеры советской архитектуры: поиск новых решений в 1920-1930-е гг. . Лондон: Темза и Гудзон.
    

23. Копп А. 1970. Город и революция: советская архитектура и градостроительство, 1917–1935 гг. . Нью-Йорк: Джордж Бразиллер.
    

24. Ленин, В. 2012. El Estado y la Revolución [Государство и революция] . Мадрид: редакция Alianza.
    

25. Милютин Н. 1930. Соцгород. Проблемы строительства социалистических городов: Основные вопросы рациональной планировки и строительства населенных пунктов СССР.Проблема строительства социалистических городов: основные вопросы рационального планирования и строительства поселений] . Москва: Государственное издание.
    

26. Movilla Vega, D. 2016. Vivienda y Revolución. El Concurso entre Camaradas de la OSA, la Sección de Tipificación del Stroykom y la Casa Experimental de Transición Narkomfin (1926–1930) [Жилье и революция. Товарищеский конкурс ОСА, отдел типизации Экспериментального переходного дома «Стройком» и Наркомфина ».Неопубликованная диссертация (PhD), Мадридский политехнический университет.
    

27. Мовилла Вега, Д. и Эспегель, К. 2013. Hacia la nueva sociedad comunista: la Casa de Transición del Narkomfin, epílogo de unavestigación [К новому коммунистическому обществу: Переходный дом Наркомфина, исследовательский эпилог]. Proyecto, Progreso, Arquitectura , 1 (9): 26–49. DOI: https://doi.org/10.12795/ppa.2013.i9.02
    

28. Movilla Vega, D, et al.2018. Строительство дома Наркомфина в Москве: уроки Веймарской республики. Teka Komisji Urbanistyki i Architektury , 176: 177–79.
    

29. Мамфорд, Э. 2002. Дискурс ЦМКО об урбанизме, 1928–1960 гг. . Кембридж; Лондон: MIT Press.
    

30. Наркомюст РСФСР. 1928. Собрание законов и распоряжений Правительства Рабочего и Крестьянского Правительства Российской Социалистической Федеративной Республики .Москва: п. 26, первая секция, приказ 191, 17 марта.
    

31. Ответы на анкету С.А. 1927. Современная Архитектура , 1: 21–26.
    

32. Pasini, E. 1980. La ‘casa-comune’ e il Narkomfin di Ginzburg, 1928/29 [Общественный дом и Наркомфин Гинзбурга] . Рим: Officina Edizioni.
    

33. Пастернак А. 1927. Новые формы современного жилья. Современная Архитектура , 4–5: 125–29.
    

34. Шефер, Б. 2013. Haustechnik und Ausstattung (Elektro, Sanitär, Lüftung) [Бытовая техника и оборудование (электрические, санитарные, вентиляционные)]. В: Крамер Дж. И Заливако А. (ред.), Das Narkomfin-Kommunehaus in Moskau, 1928–2012, , 110–22. Петерсберг: Майкл Имхоф.
    

35. Schütte-Lihotzky, M. 1996. Soziale Architektur.Zeitzeugin eines Jahrhunderts [Социальная архитектура: свидетель одного столетия] . Вена: Böuhlau.
    

36. Старр, Ф. 1978. Мельников: Индивидуальный архитектор в массовом обществе . Принстон: Издательство Принстонского университета.
    

37. Стройком РСФСР. 1929. Типовые проекты и конструкции жилищного строительства, рекомендуемые на 1930 г. [Типы проектов и стандарты жилищного строительства, рекомендованные на 1930 год] .Москва: Государственное техническое издание.
    

38. Удовички-Зельб, Д. 2016. Источники Наркомфина: Новый Быт и коллективизация повседневной жизни. В: Удовички-Зельб, Д (ред.), Наркомфин: Москва, 1928–1930, , 48–75. Тюбинген: Васмут.
    

39. Заливако А. 2013. Строительные материалы и строительство дома Наркомфина.В: Крамер Дж. И Заливако А. (ред.), Das Narkomfin-Kommunehaus in Moskau, 1928–2012, , 94–109. Петерсберг: Майкл Имхоф.
    

Илья и Эмилия Кабаковы: Не всех возьмут в будущее — Путеводитель по выставке

Введение

Илья Кабаков Праздник # 1 1987 Фонд семьи Цукановых © Илья Кабаков

Фото предоставлено художниками

Илья и Эмилия Кабаковы — одни из самых знаменитых художников своего поколения, широко известные как пионеры инсталляционного искусства.

Илья Кабаков родился в 1933 году в Днепропетровске (ныне Днепр) на Украине, ранее входившей в состав Советского Союза. Когда ему было восемь лет, он вместе с мамой переехал в Москву. Учился в Московском художественном училище, в Московском художественном училище им. В.И. Суриковский художественный институт.

Художники Советского Союза были обязаны придерживаться официально утвержденного стиля — соцреализма. Желая сохранить независимость, Илья с 1955 по 1987 год работал иллюстратором детских книг, продолжая при этом создавать собственные картины и рисунки.Как «неофициальный художник», он работал в уединении своей московской студии на чердаке, показывая свое искусство только узкому кругу художников и интеллектуалов.

Илье не разрешалось выезжать за пределы Советского Союза до 1987 года, когда ему предложили стипендию в Graz Kunstverein, Австрия. В следующем году он посетил Нью-Йорк и возобновил контакт с Эмилией Лекач. Эмилия родилась в 1945 году, училась на классическую пианистку в Музыкальном училище в Иркутске, изучала испанский язык и литературу в Московском университете, а в 1973 году эмигрировала в США.Илья и Эмилия начали свое творческое партнерство в конце 1980-х и поженились в 1992 году. Вместе они создали множество иммерсивных инсталляций и других концептуальных работ, обращающихся к идеям утопии, мечтаний и страха, чтобы отразить универсальное человеческое состояние.

Илья и Эмилия Кабаковы сотрудничают с 1989 года. Работы, созданные до этой даты только Ильей, обозначены как таковые в соответствующих подписях.

Скачать инструкцию крупным шрифтом [PDF, 913 Kb]

Первый номер

Илья Кабаков Футболист 1964 Частная коллекция © Илья Кабаков

Фото предоставлено художниками

Ранние работы Ильи исследуют возможность рисования и живописи как концептуальных медиа.Они охватывают ряд контрастных стилей, от постимпрессионизма до абстракции, до включения текста и найденных объектов.

Не желая быть государственным художником-оформителем, Илья работал подпольно. Поиск материалов был проблемой. Многие из его ранних картин выполнены на фанере или масоните, типе ДВП, который часто используется при строительстве стен и полов. Использование этих дешевых материалов подчеркивает идеи, а не мастерство, и четко отличает искусство Ильи от официальных советских художников.

В ряде работ представлены вымышленные персонажи. В обществе, где от людей требовалось соответствовать идеалам советской идеологии, Илья начал использовать псевдонимы и персонажи в своем искусстве. Скромные, забитые фигуры, часто появляющиеся в творчестве Кабаковых, напоминают о традициях русских писателей, таких как Гоголь, Достоевский и Чехов.

Номер два

Художественные эксперименты были разрешены только на короткий период после большевистской революции 1917 года.В 1930-е годы социалистический реализм стал признанным художественным стилем Советского Союза. От художников ожидалось, что они будут создавать идеализированные и решительно оптимистичные изображения пролетарской жизни. В картинах Ильи социалистический реализм иронически ставится под сомнение. «Мы хотели проанализировать язык советской цивилизации, банальный повседневный язык системы», — сказал он. «Мы чувствовали себя наблюдателями в своей стране, этнологами… но также были частью этой жизни».

Проверено! 1981 основан на работе ныне забытого художника 1930-х годов, раскрывающей ложность этого визуального языка.Женщине, чья политическая пристрастие подвергается сомнению, возвращается членский билет партии. То, что было бы жестоким и травмирующим опытом, преподносится здесь как повод для празднования и радости.

Номер три

Илья Кабаков Человек, улетевший в космос из своей квартиры 1985 Центр Жоржа Помпиду, Париж.Национальный музей современного искусства / Центр промышленного развития. Покупка, 1990 © Илья и Эмилия Кабаковы

В 1985 году Илья создал «Человек, который полетел в космос» из своей квартиры в своей московской мастерской. Это была его первая целая комната , или «полная» инсталляция, тщательно спланированная постановка объектов, освещения и текста , которая погружает зрителя в произведение искусства.

Как и две другие инсталляции в этой комнате, он представляет собой вымышленное повествование, действие которого происходит в пределах коммунальной квартиры — формы домашнего проживания, появившейся во времена Советского Союза для решения проблемы нехватки жилья в городских районах.Несколько домохозяйств были вынуждены пользоваться одними и теми же кухонными принадлежностями и мытьем, зачастую в стесненных условиях. Для Ильи советская коммунальная квартира символизирует то, как личность выставляется и выставляется на всеобщее обозрение. Главный герой Человек, который улетел в пространство из своей квартиры находит способ сбежать из этой гнетущей повседневной реальности.

Комната Четыре

Илья и Эмилия Кабаковы Где наше место? Частная коллекция © Илья и Эмилия Кабаковы Фото предоставлено художником

Скульптурные инсталляции Брюки в углу 1989 и Я ловлю маленьких белых человечков 1990 — обе имеют крошечные фигурки, вырезанные из бумаги.Согласно Илье, эти «маленькие белые человечки» — жители параллельного мира, которых иногда можно увидеть человеческими глазами. Крошечные фигурки — это всего лишь , один из примеров подрыва перспективы и масштаба, которые проявляются во всей работе Кабаковых, возможно, отражая то, как человека возвышаются и забываются в исторических записях.

Заботы о масштабе и восприятии присутствуют и в моделях Ильи и Эмилии для реализованных и нереализованных инсталляций. Где наше место? 2002/2017 и Вертикальная опера (Гуггенхайм) 1998/2008.Обе работы основаны на идее музея как культурного центра, формирующего наше понимание истории, искусства и общества в целом.

Пятый номер

Илья Кабаков Три ночи 1989 Частная коллекция © Илья Кабаков

Фото предоставлено художниками

Пределы визуального восприятия исследуются в Three Nights 1989.Все три большие картины связаны с темой ночи, будь то звездное небо или ночное насекомое. Однако они размещены за большим экраном, что позволяет просматривать каждую работу только частично. Зрители должны смотреть в монокуляры, которые направлены на небольшие отверстия, через которые можно увидеть увеличенные изображения маленьких белых человечков.

Делая упор на предотвращение и включение различных способов поиска, Илья связал эту работу с двумя несовместимыми типами знаний. Он противопоставляет информацию, которую вы можете узнать из разговоров или книг, которую можно разбить и проанализировать, и мистические откровения, которые «нисходят на вас», которые может быть почти невозможно понять или передать другим.

Комната Шесть

Илья и Эмилия Кабаковы Не всех заберут в будущее 2001 Частная коллекция предоставлена ​​MAK –Österreichisches Museum für angewandte Kunst / Gegenwartskunst (tbc) © Илья и Эмилия Кабаковы

Фото предоставлено художниками

Не всех заберут в будущее — так в 1983 году Илья опубликовал эссе о русском художнике Казимире Малевиче, опубликованное в журнале неофициального русского искусства A-YA , издававшемся в Париже.Он представляет Малевича харизматичным провидцем, ведущим своих людей вверх, в будущее. Потом вспоминает свою художественную школу, где в пионерский лагерь отбирали самых достойных учеников, а остальных оставляли. Илья размышляет, что одни художники пойдут вперед и войдут в историю искусства, но многие другие будут забыты.

В одноименной инсталляции, созданной Ильей и Эмилией в 2001 году, поезд уже покидает платформу, везя всех тех, кто выбран в качестве части будущего.Выброшенные холсты напоминают всех художников, оставшихся безвестно, вне зависимости от того, впали ли они в немилость политического режима или просто вышли из моды. Поскольку мир искусства так сосредоточен на том, чтобы идти в ногу с настоящим моментом, Кабаковы спрашивают: «Что будет с этими работами завтра?»

Комната семь

Илья и Эмилия Кабаковы Внешний вид коллажа # 10 2012 Частная коллекция © Илья и Эмилия Кабаковы

Фото предоставлено художниками

С начала 2000-х Кабаковы вернулись к самостоятельной выставке картин, не всегда в составе инсталляции.Многие из этих работ исследуют темы памяти и забвения, часто связанные с распадом Советского Союза в 1991 году.

В Под снегом # 2 2004, среди полос белого цвета видны фрагментарные изображения парадов и героических солдат, что наводит на мысль историческое прошлое, похороненное под чистой поверхностью сегодняшнего дня. В других работах сцены, напоминающие советские картины, кажутся наложенными друг на друга, а их края похожи на разорванные куски торопливо собранного коллажа.Связь между различными элементами неоднозначна, и может быть трудно сказать, какие элементы представляют собой фон, а какие — передний. Серия Дважды объединяет образы, напоминающие живопись семнадцатого века, с проблесками повседневной советской жизни, как если бы история искусства переплеталась с ранними воспоминаниями Кабаковых.

Комната восемь

«Когда я думаю о том мире, в котором прошла жизнь моей матери, — сказал Илья, — в моем воображении возникает длинный и полутемный коридор, извилистый, как лабиринт, где за каждым новым поворотом, за каждым поворотом , вдали не мерцает яркий выход, а все тот же грязный пол, такие же серые, пыльные, плохо покрашенные стены, освещенные слабыми 40-ваттными лампочками.’

Лабиринт (Альбом моей матери) 1990 — одна из немногих непосредственно автобиографических инсталляций Ильи. На стенах, напоминающих декор жилого дома, размещены фотографии дяди Ильи и воспоминания его матери Берты Уриевны Солодухиной. В тексте рассказывается о ее борьбе за выживание и воспитание сына в советское время. Коридоры изгибаются двойной спиралью, сначала ведущей в центр, а затем снова изгибающейся. По мере приближения посетителя к центру можно услышать аудиозапись самого Ильи, исполняющего романтические песни, полузабытые из своего детства.

Комната девять

Альбом Ильи Десять персонажей представлял собой серию повествовательных рисунков, сделанных в 1970–1974 годах. Каждый альбом вращается вокруг жизни воображаемого человека, включая комментарии его друзей и случайных наблюдателей. Персонажи, как правило, изолированные и одинокие художники, а их фантастические истории воплощают различные стратегии выживания в условиях тоталитарного режима.

Эти произведения объединяют искусство и литературу, качество, которое подчеркивается их физическим присутствием в виде альбомов, страницы которых переворачиваются, как страницы книги.Небольшой масштаб отражает обстоятельства их производства. Они были сделаны тайком в пределах московской студии, где их можно было показать небольшим группам доверенных друзей.

Комната Десять

Илья и Эмилия Кабаковы Как познакомиться с ангелом 1998 Частная коллекция © Илья и Эмилия Кабаковы

Фото предоставлено художниками

Тема полета присутствует во всем творчестве Кабаковых.Из-за одиноких мух на ранних картинах Ильи это ассоциировалось с возможностью бегства — будь то от гнета Советского Союза или, в более общем плане, от суровой реальности жизни.

В течение двадцати лет работы в этом зале сосредоточены на фигуре ангела, непреходящем символе, который появлялся на протяжении всей истории искусства. Для Кабаковых ангел — существо без гражданства, свободное от земных и бюрократических ограничений.

После отъезда Ильи из Советского Союза Кабаковы теперь живут в штате Нью-Йорк и продолжают вести активную деятельность, разрабатывая новые проекты, которые будут выставлены по всему миру.«Наша жизнь состоит из работы, мечтаний и дискуссий», — сказала Эмилия Кабакова. «Нам повезло: нам удается превратить реальность в фантазию и навсегда остаться там».

Пять идей графического дизайна времен русской революции | Блог

Вы увидите это на вывеске без засечек возле хипстерской кофейни или на монохромном узорчатом принте на дорогих обоях. Смотрится на редкость свежо. Но за большей частью того, что кажется свежим, городским дизайном 21 века, на самом деле лежит влияние важного периода в истории — периода бурной революции.

Положив конец столетия репрессивного царского правления и заменив его, в конце концов, первым коммунистическим государством, Русская революция 1917 года изменила политику, экономику и, конечно же, культуру — как это видно на нынешней выставке РА « Революция: русское искусство 1917 года». –1932 . Споры разгорелись по мере того, как начали формироваться идеи нового «народного» искусства. Современный дизайн начал появляться в Европе и Соединенных Штатах, стимулируя новую творческую энергию и новые способы создания искусства, а в Советском Союзе период глубокого творчества пришелся на те первые годы революции.

Прогрессивные молодые художники начали пропагандировать революционные достоинства в таких формах массового искусства, как книги, журналы, ткани и плакаты. Агитационные движения в области искусства и дизайна с такими именами, как конструктивисты и продуктивисты, придумали альтернативные языки и методы дизайна, которые изменили общепринятые практики графического и продуктового дизайна, типографики и архитектуры для будущих поколений. Государственная организация культурного образования, созданная после революции, Proletkult , отвергла затхлые традиционные условности и продвигала новое практическое искусство, которое отвечало потребностям людей на улице.До тех пор, пока оно не было распущено по указанию Ленина, оно служило источником дальновидных коммунистических идеалов — главным образом, что искусство должно служить нуждам партии и государства на благо всех.

Сегодняшние графические дизайнеры, сознательно или нет, в долгу перед бесстрашными дизайнерами, которых вдохновляла, боролась и даже преследовала эта грандиозная революция. Многие дизайнеры теперь используют эти винтажные манеры, не имея представления о борьбе, которая их привела, или о том, почему они подавлялись десятилетиями.Другие понимают, что эти -измы представляют собой скачки вперед и назад в современной культуре. Визуальный язык, как и любой другой, представляет собой смесь прошлого и настоящего, и вклад Русской революции является эндемическим для способов создания широкого диапазона типографики, изображений и композиции — способа, который не существовал бы без горнила революции.

Как советская экономическая система повлияла на потребительские товары?

Несуществующий Советский Союз был не лучшим местом для своих граждан, которые страдали от хронической нехватки товаров народного потребления.Доступные им товары обычно уступали тому, что было доступно на Западе.

В течение почти семи десятилетий своего существования с 1922 по 1991 год Союз Советских Социалистических Республик был одной из двух главных коммунистических держав (другой — Китай), которые следовали модели централизованного планирования своей экономики, основному принципу коммунизма.

Таким образом, рядовые граждане Советского Союза, как правило, не имели доступа к импортным потребительским товарам, особенно производимым в Соединенных Штатах.Советская экономическая система, также известная как «железный занавес», призывала к самоокупаемости во всех вопросах, от хлеба до одежды, от автомобилей до истребителей.

Советский Союз потерпел поражение по ряду причин. Политические аналитики говорят, что советская экономическая система уступала свободной рыночной экономике, которую поддерживали Соединенные Штаты и большая часть Запада.

Анализ затрат-выпуска, разработанный лауреатом Нобелевской премии экономистом Василием Лейонтьефом, рассматривает экономику как сеть взаимосвязанных отраслей; продукция одной отрасли используется в качестве ресурсов для другой.

Однако централизованное планирование оставляло мало места для быстрой корректировки ошибок в суждениях или внешних факторов, не зависящих от государства. Когда одна отрасль терпела крах, другие отрасли следовали ее примеру.

К середине 1980-х годов Советский Союз контролировал 98 процентов розничной торговли. Частный бизнес был табу. В руках частных лиц остались лишь небольшие семейные фермы в сельской местности.

Тем временем страны, окружавшие Советский Союз в послевоенные годы, превратились в экономические центры, производящие потребительские товары, которые значительно улучшили качество жизни граждан, которые могли себе их позволить.С немецкими автомобилями, французскими духами, итальянскими винами и бытовой техникой британского производства западные европейцы жили лучше, чем их советские коллеги, которые привыкли к длинным очередям, когда цепочка поставок от фермы к рынку прерывалась.

Хуже всего то, что у потребителей в Советском Союзе развился вкус к иностранным товарам, таким как джинсы Levi, произведенные в США, несмотря на то, что аналогичная одежда, произведенная в Советском Союзе, была доступна по более низким ценам. Не имело значения, если джинсы были ввезены контрабандой и проданы по зверским ценам.Советские потребители были достаточно знакомы с внешним миром, чтобы быть знакомыми с тем, что было доступно, и требовать более качественные товары, чем могла им предоставить советская экономическая система.

На протяжении всей своей истории Советский Союз пытался внушить своему народу идею о том, что консьюмеризм — это зло, присущее только декадентскому Западу. Советские потребители считали иначе, поэтому приветствовали перестройку и распад СССР.

Взгляд изнутри советское детство

Красные флаги и портрет основателя Советского Союза Владимира Ленина на митинге в честь 100-летия… [+] годовщина большевистской революции 1917 года в Москве, Россия, 7 ноября 2017 г. / Кирилл Кудрявцев / AFP / Getty Images

Создание маленького коммуниста

Был холодный и серый полдень в начале ноября 1984 года, когда я, первоклассник из Харькова — города на территории тогда еще Советской Украины — шел домой после школы в приподнятом настроении и с чувством готовности покорить мир. На торжественной церемонии накануне годовщины Великой Октябрьской революции меня вместе с одноклассниками только что приняли в организацию «Маленького октябриста» — ворота для всех молодых, честолюбивых советских коммунистов.

Несмотря на ветер и ледяной мороз, я расстегнул пальто, чтобы все на улице увидели мой новый блестящий значок с красной звездочкой, украшенный в центре золотым портретом Владимира Ленина в детстве. Он был приколот к левой стороне груди, ближе к сердцу. Я представил, что маленькая звездочка сияет, как будто светится; зачарованный маяк. Я сняла шляпу, чтобы блестящая заколка в волосах дополняла сияние маленькой красной звездочки. Я надеялся, что кто-нибудь спросит меня об этом.Но никто этого не сделал.

Когда я приехал в свою квартиру (я был ребенком-ключиком), я был слишком взволнован и взволнован, чтобы оставаться дома, поэтому я взял ведро для мусора с газетой «Правда» внизу, которое заменило мешок для мусора, и пошел к дому. свалка через двор в надежде, что я наткнусь на кого-нибудь, с кем я могу поделиться своими новостями. Обычно на скамейке снаружи собиралась группа соседских старушек, но тот день был слишком холодным, и там была только одна одинокая женщина, которая не казалась разговорчивой.«Почему у тебя расстегнуто пальто?» — спросила она меня, когда я проходил со своим ведром. «Я сегодня стал маленьким октябристом!» — сказал я, указывая на мою звезду. Она посмотрела на меня с пустым лицом и сказала: «Наденьте шляпу».

Я жил в Советском Союзе в детстве, пока Союз Советских Социалистических Республик не был мирно распущен в декабре 1991 года. Время, крушение советского режима и разоблачения, которые каждое из них принесло, подорвали мою веру в коммунизм и пропаганда, которая замаскировала свои недостатки и ослепила своих сторонников.Но я испытал свою долю «промывания мозгов».

Методы, используемые советской пропагандистской машиной для воздействия на общественное мнение, все еще живы — благодаря бывшему оперативнику КГБ, который в настоящее время находится у власти в России, — хотя часто остаются незамеченными. Стоит оглянуться назад и вспомнить, как население примерно 300 миллионов советских людей в течение поколений жило при коммунистическом режиме и как партия культивировала среди них лояльность. Это мой рассказ о том, каково было быть маленьким коммунистом в Советском Союзе, когда СССР начал распадаться.

Когда я позволяю себе прогуляться по лабиринту советских воспоминаний, я нахожу его настолько многослойным и пропитанным пропагандой, что мне трудно снова найти выход. Возможно, это потому, что для меня и других, рожденных и выросших за железным занавесом, СССР не был империей зла или загадочной общественной утопией разделения и равных прав — это был наш дом.

Мы жили в маленьких квартирах семьями из нескольких поколений, носили школьную форму и галстуки Red Pioneer. Наши семьи собрались за обеденными столами за отварным картофелем, колбасой , маринованными помидорами и огурцами, и все старались развлечься.Мы, как попугаи, повторяли партийные линии: пролетарии всех стран, соединяйтесь! Вся власть Советам. Мир людям. Земля крестьянам.

Встреча Нового года в советском детском саду, 1980 г.

Семейный архив Солдак

Я начал становиться маленьким коммунистом в начале 1980-х, в последние годы Леонида Брежнева, генерального секретаря Советского Союза, который правил восемнадцать лет до 1982 года; время, широко известное как «эра застоя», отмеченное отсутствием экономических реформ и общим разочарованием.

В то время как наши родители, многие из которых потеряли веру в Партию, скептически обсуждали недостатки Советского Союза за чаем на кухне; школьники по всей стране в одинаковой форме — зудящие коричневые шерстяные платья с черными фартуками для девочек и коричневые или темно-синие костюмы для мальчиков — изучали школьную программу и участвовали в молодежных программах, призванных привить понимание коммунизма и почтение к нему. вождь, дорогой наш Владимир Ильич Ленин — дедушка (дедушка) Ленин, как нас учили называть его.Нам сказали, что мы живем в лучшей стране в мире, и в детстве мы благодарили дедушку Ленина за наше счастливое детство — да, мы искренне верили, что наше детство было счастливым.

Я помню забавные вещи: бегать с друзьями без присмотра и голодные; играли в «войну», где одни дети играли роль русских, другие немцев. Где-то в моих воспоминаниях есть захватывающее воспоминание о получении экзотического фрукта от моей бабушки — банана, который несколько дней лежал в кухонном шкафу, созревая в темноте.Другие воспоминания изображают нашу семью, собравшуюся после работы, смотрящую фигурное катание по старому черно-белому телевизору, а также бабушку, которая делает блинов . Несмотря на мрачные серые картинки из детского сада (на которых никто — ученики, учителя, обязательный портрет Ленина на стене — не улыбается), воспоминания остаются счастливыми.

Еще я вспоминаю еще большее счастье, внушенное извне. Мы были благословлены тем, что родились в великолепной стране с лидерами высочайшего качества.Нам было жаль тех, кто имел несчастье родиться в других народах.

Как обычный советский ребенок, я с дошкольного воспитания был патриотом, сторонником партии и почитателем Ленина. Я горевал по нашим генеральным секретарям — Брежневу, Юрию Андропову и Константину Черненко — каждый из которых ушел из жизни один за другим в течение двух с половиной лет в начале 1980-х годов.

Когда умер Брежнев, наши учителя сказали нам, что только что скончался великий лидер, и нам должно было быть грустно.Вместе со своими пятилетними сверстниками я сидел в обязательной тишине, слушая мощный звук сирен, доносящийся из ближайшего растения, пытаясь вызвать в себе печаль.

В рамках нашего дошкольного образования мы впитали советскую пропаганду с водянистым кипяченым молоком, которое нас заставляли пить в школе. Учителя наших детских садов говорили с нами о «них». « Они » были людьми на Западе. Однажды учительница показала нам газету с фотографией, на которой были изображены худые дети в полосатых халатах, идущие по прямой линии.Она рассказала нам, что западные СМИ опубликовали снимок, заявив, что с бедной советской молодежью обращаются как с заключенными, в то время как на самом деле дети в купальных халатах направлялись к бассейну.

Помню, я подумал, что было бы здорово, если бы в моем детском саду был бассейн. На тот момент в моей жизни я ни разу не видел бассейна. Я, конечно, слышал о них и не сомневался, что они реальны, но они существовали в моем сознании, как экзотическое животное или невидимый город.

Еще я подумал о том, что в детском саду с нами не обращались как с заключенными. Конечно, нам приходилось выстраиваться в строй и подчиняться, и мы смертельно боялись наших учителей, но у нас были игрушки, и время от времени нам разрешали играть и веселиться. В моем советском детстве, особенно в начальной школе, крики, физические наказания и грубые выражения не были чем-то необычным. Мы не думали, что это имеет большое значение. Чтобы построить светлое будущее, нам нужно быть жесткими и эффективными. Индивидуальность не приветствовалась; поощрялись коллективная работа и лидерство в социалистических рамках.Сегодня, если моего собственного ребенка накормили липкой пшенной кашей и соленым маргарином, намазанным на черствый хлеб, или если бы воспитатель жестко отругал его и накричал, я бы позвонил в социальные службы.

Для многих из нас, далеко за железным занавесом, коммунизм и его ритуалы — салюты, лозунги, церемонии флага — в некотором роде заменили религию. В детском саду я узнал, что мы должны быть атеистами. «Ты веришь в Бога?» Спрашивала одноклассников, всех их опрашивала. Одна девушка сказала мне, что да.«Это неправильно, — сказал я. «Бога нет, и мы не должны верить в него». Я смотрел на мою прабабушку из сельской местности, когда она молилась утром и вечером.

В начальной школе все стало серьезнее. Хотя коммунистическая идеология ослабляла свою хватку в поколении моих родителей, советская пропаганда все еще шла полным ходом, а школьная система продолжала воспитывать молодых коммунистов. Как и все первоклассники, я присоединился к организации «Маленький октябрь» — представьте себе коммунистическую версию американских скаутов-детенышей, — которая пару лет спустя переросла в организацию юных пионеров, которая, в свою очередь, открыла путь к тому, чтобы стать комсомольцем.Потом, повзрослев, можно было стать полноправным членом Коммунистической партии.

Присоединение к этим организациям не было технически обязательным, но за все свое детство я не слышал ни о ком, кто отказывался бы присоединиться к ним. Позже, повзрослев, я наткнулся на несколько смельчаков, которым удалось отказаться от входа, но это редкие исключения. Как пионеры, мы участвовали в патриотических маршах и частых идеологических церемониях, которые заменили обычные школьные занятия. Нас исчисляемыми сотнями, мы прошли к небольшой площади, пели гимны и скандировали лозунги: «Стремиться, искать, находить и не уступать.«Каждый из нас — искра, вместе мы пламя!» Обычно на трибуну приглашали группу самых прилежных пионеров для чтения патриотических стихов. Часто я был одним из них.

Год за годом мы вспоминали гибель молодых коммунистов, отдавших свои жизни, помогая большевикам после революции 1917 года или сражаясь с нацистами во время Второй мировой войны. Каждую осень мы участвовали в обязательной национальной военно-спортивной игре «Зарница», в которой школьники играли в военные игры и изучали основы полевого боя.Во время обязательных ежегодных парадов каждому классу назначали военную дивизию, наряжали в соответствующую форму, пели военные песни и маршировали. Череда событий была бесконечной: мы шли и пели в День Великой Октябрьской революции, День Молодого Антифашизма, День Советской Армии и Военно-Морского Флота, День Первомайского труда, День Победы, День пионера, день рождения Владимира Ленина, день его рождения. умер и так далее. Для всего этого марша требовалась практика, поэтому мы маршировали в лагере летом и в школьные часы в остальное время года, иногда собираясь после школы или по выходным.

В моей музыкальной школе, где я пару раз в неделю практиковался на скрипке, помимо музыки Чайковского и Моцарта, мы разучивали идеологически заряженные произведения о нашем Отечестве, летчиках-героях и погибших воинах ВОВ. Они были включены в каждую вокальную или инструментальную программу или выступление.

Вместо Микки Мауса нас воспитывали на рассказах о политически активных детях — маленьких советских героях. Главным образцом для подражания для советских детей был Павлик Морозов, мученик 30-х годов.В нежном тринадцатилетнем возрасте он сдал своего отца властям за то, что тот не разделял веру Павлика в коммунизм и не поддерживал стратегию Иосифа Сталина по ведению коллективного хозяйства. История гласит, что, скорее всего, это плод воображения пропагандиста, отца Павлика отправили в трудовой лагерь, а затем казнили, а Павлика убила его собственная семья. В рамках школьной программы мы обсуждали молодого мученика, восхваляя его храбрость и верность коммунизму, впитывая его историю через стихи и школьные учебники.

Володя Ульянов (Ленин), четыре года.

открытка

Я также принес домой свое политическое влияние. В канцелярском магазине я купил портрет молодого Ленина и прикрепил его к столу в спальне. Вообще-то спальни у меня не было. Вся семья из пяти человек — мои родители, моя тетя, моя бабушка и я — делила небольшую двухкомнатную квартиру, где семья готовила, развлекала, училась, шила, вязала, время от времени принимала гостей из других городов и каким-то образом управлялась воспроизвести.Все в моей семье спали на раскладных диванах, раскладных стульях и кроватках. Каждое утро кровати убирали, а мебель накрывали чехлами. В какой-то момент моя тетя вышла замуж и переехала жить к своему мужу и его родителям, что дало нам некоторую передышку, пока вскоре после этого не приехала моя младшая сестра. Тем временем я спал в гостиной на выдвижном стуле рядом с диваном, который ночью превращался в кровать для моих родителей.

Хотя партийные лидеры и приближенные к администрации пользовались огромными привилегиями, качество жизни миллионов людей было очень низким.Государство предоставило им жилье, медицинское обслуживание, дешевые потребительские товары и основные продукты питания. После окончания университета (образование было бесплатным) каждому дали работу с фиксированной зарплатой и относительно предсказуемым будущим. Граждане, согласно распространенной поговорке, «делали вид, что работают, а государство им платило».

Моя семья была без привилегий. Моя бабушка по материнской линии, Рая, была матерью-одиночкой, работавшей экономистом в государственной компании. Мои родители, Нина и Саша, когда я родился, были студентами, а потом работали инженерами.У нас никогда не было доступа к элитным товарам, летним курортам, дачам или специальным продуктовым пакетам.

В гостиной на обеденном столе родители шили для меня платья из папиновых рубашек, зимних пальто и спортивных сумок; так как хороший товар было сложно найти в советских магазинах. В середине 1990-х, когда в Украине стали доступны западные товары, ни один из них больше не прикасался к швейной машине.

В углу нашей гостиной стоял черно-белый телевизор (заметьте, это были 80-е).У наших соседей не было телевизора, и они приходили к нам домой, чтобы посмотреть ежегодные чемпионаты по фигурному катанию, которые очень популярны среди Советского Союза. Наше телевидение могло принимать только два канала: Первый национальный канал с его вечерней пропагандистской программой «Время» ( The Time) и украинский Первый канал — настоящий клон Первого национального канала, но на украинском языке.

Несмотря на тесную совместную жизнь и необходимость делать вещи своими руками и мариновать продукты на зиму, никогда не было никакого недовольства укладом жизни.Моя младшая сестра выросла без пеленок, как и все младенцы. Каждый день семье с детьми приходилось стирать огромное количество вещей вручную. Большинство женщин не имели доступа к средствам женской гигиены и прибегали ко всему, что могли найти, от многоразовой марли до ватных шариков. Но государство дало нам жилье. Было тесно; мы не могли арендовать или купить еще один. По-другому мы и представить себе не могли. Мы стояли в очереди на получение квартиры побольше через работодателя моей матери, поэтому будущее казалось светлым, и мы чувствовали, что наше правительство заботится о нас.У нас было все необходимое для удовлетворения нижнего уровня иерархии потребностей Маслоу.

Для выполнения домашних заданий я унаследовал деревянный стол от мамы и тети. Он был зажат между диваном и черным пианино в нашей второй комнате. Вот где, когда я был во втором классе, я однажды днем ​​посмотрел на портрет Ленина, висящий над моим столом, и написал стихотворение:

«Русские крестьяне жили заключенными.

В плену им не было никакой радости.

Пока Великий Ленин не открыл путь к свободе

для русских крестьян, для честных людей ».

Через несколько месяцев я написал еще один:

«Ульянов-Ленин смотрит на меня с портрета.

Если я делаю что-то не так, он меня осуждает.

Он боролся за революцию, он следовал за коммунизмом.

Народ устал от хватки капитализма.

В стране, где всегда солнечно, в стране, где всегда идет дождь

каждый твердо заявит:

Ленин — наш любимый вождь ».

Я никогда не показывал стихи никому из моих учителей или родителям, но оставил их себе.

Рядом с моим портретом Ленина, на рояле, стояли две куклы. На них тоже повлияла пропаганда. Моей любимой куклой была Саманта Смит, названная в честь двенадцатилетней девочки из штата Мэн, которая побывала в СССР в 1983 году.Ее пригласил пройти через железный занавес советским генеральным секретарем Юрием Андроповым в качестве пиара после того, как он получил от нее письмо. В период эскалации ядерной напряженности она стала для советских детей символом мира, и я почувствовал необходимость отметить ее визит.

Моя кукла Саманта Смит была импортирована из Восточной Германии, и, в отличие от своих советских собратьев, которые были жесткими и сделаны из твердого пластика, у нее было мягкое резиновое лицо, ее глаза открывались и закрывались, а руки и ноги могли двигаться вверх и вниз.В красивом наряде, в рюшом фартуке, в белых носках и туфлях, она смотрела на меня с пианино, а Ленин висел неподалеку на стене.

Саманта была не единственной куклой, имевшей политические связи. У меня была еще одна, Лиза Чайкина, в память о советском герое: крестьянской дочери, якобы замученной до смерти во время Великой Отечественной войны. Лиза была куклой постарше, привезенной моими бабушкой и дедушкой по отцовской линии из Восточной Германии, где в 1950-х годах находился мой дед, советский военный.

Харьков, Украина, СССР 1979

Семейный архив Солдак

Мои родители в основном не участвовали в моем патриотическом воспитании. Они не были политическими и, к моему разочарованию, даже не вступили в партию. Единственным человеком, который поощрял мой патриотизм, была моя бабушка по отцовской линии, Зина, учительница начальной школы в Минске, Беларусь. Работая с детьми в советской школьной системе, она была автоматическим и преданным агентом пропаганды. Она организовывала патриотические мероприятия в школе, декламировала лозунги и репетировала со своими маленькими учениками политически заряженные песни.Чрезвычайно мотивированная и творческая Зина искала человеческий фактор в пропаганде и направила свою энергию на поощрение детских выступлений, направляя их на демонстрацию своих талантов в рамках идеологических рамок. «Когда я работала в советской школе, я говорила то, что мне приказывала партия», — говорит она сегодня. «Верил я этому или нет, но делал все, чтобы не навредить себе». Сегодня Зина и ее муж Платон живут в Миннеаполисе. Когда они говорят о тех годах, они извергают клише и партийный язык, а их убеждения прочно укоренились в советских мифах.

Маленький Октябрь, Харьков, Украина, 1985

Семейный архив Солдак

В детстве, когда я навещал Зину в Минске на праздниках, она водила меня в библиотеку и побуждала читать книги о молодых революционерах и героях войны. В результате, перед тем, как пойти в первый класс, меня познакомили со всей патриотической программой начальной школы, моя голова была забита рассказами о советских жертвах нацистов. Моими любимыми советскими героями были восемнадцатилетняя Зоя Космодемьянская и шестнадцатилетний Олег Кошевой, казненных немцами во время Второй мировой войны.

Мне часто снились кошмары о войне и нацистах, но я никогда не думал, что об этом стоит кому-то упоминать. Семья Бабушки Зины пострадала от войны, так как ее отец и дядя были убиты в концлагере Освенцим. Она рассказывала мне военные истории из своего детства (она была едва подростком, когда конфликт закончился в 1945 году), и она водила меня к военным мемориалам и историческим местам. Мы часто бывали в Брестской крепости, месте на границе сегодняшней Беларуси и Польши, где в первую неделю немецкого вторжения происходили ожесточенные бои.

Брест был местом, где советские и нацистские войска прошли совместный марш в сентябре 1939 года, ознаменовав передачу города Советскому Союзу после того, как немецкие войска перешли через всю Польшу. Парад последовал за секретным пактом Молотова-Риббентропа, подписанным в августе того же года, который определил сферы влияния между Германией и СССР. Я ничего не знал об этом соглашении.

Советская версия истории опускает многие факты: Холокост, различные голодоморы, массовые убийства, трудовые лагеря, массовые казни, а также это соглашение между Сталиным и Гитлером.Поскольку советские учебники никогда не упоминали о пакте, я и многие другие молодые люди в СССР повзрослели, прежде чем узнали о его существовании. Для народа Советского Союза Вторая мировая война началась 22 июня 1941 года, когда Гитлер вторгся в СССР и началась Великая Отечественная война.

Народ бывшего СССР никогда не сталкивался с формальным процессом декоммунизации. Может быть, поэтому советская версия истории, усыпанная ложными фактами и пропагандой, все еще жива в России и других бывших советских республиках.

Скрывали тот факт, что многие люди в Украине, Белоруссии и других республиках не хотели жить при советской власти. На территориях, оккупированных немцами во время войны, в основном на Украине, некоторые люди надеялись, что нацисты были меньшим злом, и сражались вместе с ними. Кроме того, некоторые в самом сердце России решили не поддерживать советский режим, который перемещал и убивал миллионы граждан во время голода и в трудовых лагерях. Они искали способы избежать боевых действий Советской Армии против Германии. Мой прадед по материнской линии, Сергей, был одним из них.Живя в центральной части России, советский режим чуть не арестовал его, назвав его «кулаком» (преуспевающим фермером, опасным для режима как потенциальный капиталист), и он бежал из дома со всей семьей. Сергею не нравились советы; когда его призвали во время Второй мировой войны, он выстрелил себе в ногу, и после того, как врач определил, что это ранение, нанесенное самому себе, и согласился не сообщать о нем, Сергея оставили работать в тылу. Наша семья никогда не упоминала эту историю до 1990-х годов.

В СССР школьные учебники избегали сложностей и теней истории.Было гораздо проще и менее уродливо утверждать, что пятнадцать советских республик с радостью присоединились к Советскому Союзу и чтобы все жили долго и счастливо. Мы были за мир, терпимость к другим народам и ко всем равным.

Больше всего меня боялась ядерная война с США. Среди частых кошмаров о бомбардировках нас американцами (смешанных с предыдущими сновидениями о нацистах и ​​Второй мировой войне) я пел песни вместе с другими пионерами: «Да, да, да, солнечный мир! Нет, нет, нет ядерному взрыву! »

Нам не разрешали контактировать с западным миром, и очень немногим советским гражданам разрешалось выезжать за границу, и тем, кто обычно посещал страны, дружественные Советскому Союзу.Я не встречался с иностранцем до одиннадцати лет. И даже тогда иностранец был работником АЗС в организованном государством турне по Харькову из коммунистической Польши.

Директор нашей школы попросила меня и еще одного пионера встать у входной двери и поприветствовать гостей. Взволнованный возможностью познакомиться с людьми из другой страны, я быстро нарисовал пропагандистский портрет детей, счастливо бегающих со школьными сумками, и написал подпись: «Все дети хотят ходить в школу!» Я подарил рисунок польскому туристу, а потом написал о посещении в дневнике.

Я и большинство других детей в империи были крохотными рыбками, плывущими в море пропаганды. Конечно, не все писали стихи о Ленине, но многим нравилась линия партии. То же самое было и с поколением моих родителей, за исключением того, что когда они стали взрослыми, они начали спокойно сомневаться в славе Советского Союза. Они читали тайно изданные книги таких авторов, как Борис Пастернак и Михаил Булгаков, и обсуждали недостатки системы, каждая из которых вызвала сомнения, которые переросли в несколько других.

В 1986 году советская экономика начала рушиться, и генеральный секретарь Михаил Горбачев, после года пребывания у власти, перевел систему с плановой и централизованной экономики на большую либерализацию и ориентированный на рынок социализм. В течение многих лет до этого в Советском Союзе наблюдалась относительная стабильность из-за высоких цен на нефть и газ, при этом большая часть продукции советской экономики шла на вооружение. Вскоре советские СМИ осыпали трехсотмиллионную нацию словами «перестройка» (восстановление), «гластность» (полное раскрытие), «ускорение» (превышение скорости) и «госприёмка» (принятие государством).

Вскоре после перестройки мой роман с коммунизмом пошел под откос. Разговоры о реструктуризации страны не решили проблему продовольственного и потребительского кризиса. Мой родной город Харьков с населением около двух миллионов человек сильно пострадал.

Печально известные очереди за хлебом, люди, выстраивающиеся перед рассветом за молоком, дефицитными продуктами, голыми полками в супермаркетах и ​​пустыми магазинами одежды, стали повседневной реальностью. У нас не было связей с партией или ветеранских льгот — поскольку оба набора моих дедушки и бабушки были слишком молоды, чтобы сражаться на войне, — поэтому мы выстроились в очередь, как и все остальные.Часто раздача еды ограничивалась определенным количеством штук на человека. Взрослые из моей семьи часто таскали меня в магазины, чтобы мы могли купить две упаковки моющего средства вместо одной. Или две буханки белого хлеба вместо одной. Или два бушлат. Что бы ни появлялось в магазинах поблизости.

Чтобы выжить, люди выращивали собственные овощи в личных огородах. Инженерам, программистам, учителям работодатели выделили небольшие участки земли за пределами их городов.По выходным, вооружившись мотыгами и лопатами, многие ездили на свои участки выращивать картофель и помидоры.

Мои дедушка и бабушка из Минска немного подбодрили нас. Минск — столица Беларуси, и в советское время город был обеспечен лучше, чем Харьков. Через родителей учениц Зина узнавала, когда в супермаркете собираются выпустить обувь, брюки или другие товары, и она бросалась за ними. Каждые пару месяцев мои минские родственники присылали нам посылку ночным поездом — расстояние 611 миль — с помощью проводника, который был счастлив заработать пару дополнительных рублей.«Поезд Минск-Харьков. Третья машина! » мои бабушка и дедушка сообщали нам по телефону. Утром на станцию ​​подъезжал пакет с замороженной курицей, творогом, хот-догами, колбасой, некоторыми сладостями и школьными принадлежностями, и мы забирали свою посылку.

Чтобы достать продукты, которых нет в Харькове — приличную сметану, бананы, апельсины, шоколад, колбасу — моя семья иногда ездила за покупками в Москву, находящуюся примерно в 460 милях отсюда, чтобы воспользоваться столичными продуктами питания, которые были значительно богаче. чем где-либо в Союзе.Они оставались на выходные у тети, а возвращались в воскресенье вечером с товарами.

В такие тяжелые времена даже для такого преданного юного пионера, как я, стало невозможно верить советской пропаганде и продолжать верить в светлое будущее нашей страны. Я начал писать сатирические стихи о Горбачеве и об отсутствии у нас школьных принадлежностей.

Однажды, тронутый бунтарскими настроениями в воздухе, я пришел в школу без галстука Red Pioneer. Если бы я был плохим учеником, это не было бы большой проблемой для наших учителей.Но в седьмом классе у меня была репутация отличника и активиста, и моя учительница публично линчевала меня, чтобы преподать урок другим. «Вы — непослушный, скользкий человек», — неоднократно говорила мне учительница перед всем классом. «Твоя мать и твоя тетя были хорошими, заслуживающими доверия людьми» (они учились в одной школе), «но ты не последовала их примеру», — продолжила учительница. «… Ты предатель». — Вы предали нашу пионерскую организацию, наше Отечество, — сказал учитель.

Это был 1990 год, за год до распада Советского Союза и обретения Украиной независимости. Советская система уже разваливалась. Молодежь Москвы и Санкт-Петербурга уже игнорировала советскую идеологию. В столице Украины Киеве уже началось движение протеста за независимость Украины. Но в Харькове, Украина — не очень политически активном месте — учителя и школьная система были далеки от прогрессивных изменений. Зимой 1990 года руководство школы все еще собирало всех на свой ежегодный марш-парад.В тот год я притворился больным и избегал всего этого.

Осенью 1990 года, когда я вернулся с летних каникул, которые я обычно проводил в семейном доме в России, всего в нескольких часах от Москвы, руководство школы организовало в районной библиотеке мероприятие на ленинскую тематику, чтобы обсудить наши «Величайший лидер» в присутствии некоторых местных властей. Казалось, город хочет придерживаться старого правила. Официально мы были Советским Союзом, официально руководила партия, а власти следовали правилам.

В то лето в России я от скуки читал «Архипелаг ГУЛАГ» и «Один день из жизни Ивана Денисовича» Александра Солженицына. В тринадцатилетнем возрасте я поговорил со многими людьми, чтобы понять их точку зрения: религия снова стала популярной, парни отращивали длинные волосы и носили металлические браслеты и кожаные жилеты, повсюду играла рок-музыка. Грядут перемены.

Обладая информацией, которую я узнал во время летней поездки, я встал посреди восхваляющих речей о Ленине и сказал аудитории, что Ленин сошел с ума, что коммунизм умирает и так далее.Я рассказал им о демократии, свободе прессы и других либеральных вещах, о которых слышал от моих московских друзей и читал в «Огонёке», журнале эпохи перестройки, который в конце 1980-х стал популярным либеральным изданием, умы людей, ранее промытых пропагандой.

Это был конец Советского Союза, и это был конец моего детства, наполненного пропагандой. Мы, дети, столкнулись с новой реальностью, опробовали новые учебники — гораздо более либеральные, чем у поколений наших родителей — с другим изложением истории, и обнаружили многих ранее подвергавшихся цензуре писателей и поэтов, включенных в нашу школьную программу.Взрослые должны были ориентироваться в мире экономического коллапса и, когда большинство государственных компаний обанкротились, находили новые способы зарабатывать на жизнь.

В то время как я был свидетелем только конца советской эпохи, мои дедушка и бабушка по отцовской линии пережили все это. Они оба из Западной Белоруссии, которая была частью Польши до прихода к власти в 1939 году Советов, и они приветствовали Советы, потому что думали, что жизнь станет лучше. Сегодня, если вы спросите мою бабушку Зину, что она думает о тех временах, она скажет: «Я неоднозначна.Бесплатное образование для всех — это хорошо. Но жизнь была очень тяжелой. Мы не могли ничего купить — обувь, ткань, что угодно ».

Зина говорит, что они не знали о пропаганде, они верили всему слепо и верили, что завтра будет лучше, чем сегодня, и, конечно, лучше, чем было в прошлом. «Мы ничего не знали о ГУЛАГах, о тюрьмах», — говорит она. «Хотя мы слышали об арестах». Они узнали, что люди пострадали без всякой причины только тогда, когда их родственника арестовали и бросили в тюрьму.

Около десяти лет мои бабушка и дедушка находились в Литве вместе с советскими военными. Понимали ли они, что литовцы были не в восторге от их присутствия? «Русские построили в Вильнюсе замечательный русский театр, большой оперный театр», — говорит моя бабушка. «Они пытались относиться к литовцам лучше, чем к себе». Она ничего не знала об этнических чистках и массовой депортации прибалтийцев с целью русификации территории. Но, тем не менее, она говорит: «Я знаю, что они хотели иметь свою страну, и некоторые люди открыто говорили об этом.”

Когда распался Советский Союз, мои дедушка и бабушка уже были на пенсии. В одночасье они потеряли свои сбережения, как и многие советские граждане. Когда представилась возможность переехать в США, чтобы следовать за своими детьми, они не раздумывали.

Сейчас в Миннесоте мои бабушка и дедушка смотрят различные русскоязычные телеканалы, все из которых контролируются Кремлем. Удивительно, но Зина не так восприимчива к российской пропаганде, как мой дедушка. Он думает, что Владимир Путин — великий лидер, и одобряет его политику, наблюдая, как Россия возвращается к, временами, знакомым, советским путям.Он не идеализирует СССР, но как бывший военный он разделяет многие взгляды, транслируемые русскоязычными СМИ.

Сегодня русскоязычные социальные сети наполнены ностальгией по СССР. Есть слайд-шоу, изображающие плохо одетых детей, скользящих по замерзшим холмам, фотографии пакетов с кефиром и антисанитарных советских автоматов по продаже безалкогольных напитков, все это романтизировано и вырвано из контекста. Люди с любовью комментируют прошлое, скучают по молодости.

СССР был домом для моего единственного детства, теперь уже иллюзорного.Не только потому, что те дни были десятилетия назад, но и потому, что самой страны больше не существует. Это прошлое, дом, который можно легко идеализировать, очистить от всего негативного и наполнить ностальгией. Это нормально — любить свое детство и сохранять теплые воспоминания о юных годах, вспоминая их довольными, безоблачными и беззаботными. Но это было печальное и жалкое существование, как бы оно ни выглядело сейчас некоторым бывшим советским властям через расплывчатую призму лет.